简析舞蹈钢琴伴奏教师教学素养

《乐记》中记载“乐为舞力心,舞为乐之容”,意指音乐是舞蹈的灵魂,是专为舞蹈表演伴奏的音乐。从舞蹈艺术体系的角度来看,舞蹈音乐是舞蹈艺术这一庞大艺术体系中的—个重要分支,舞蹈教学中的钢琴伴奏音乐又是这个分支的一个重要组成部分。舞蹈艺术和钢琴艺术同为表演艺术,舞蹈钢琴伴奏通过其独特的方式和效果积极地影响善整个舞蹈教学。从实践来看,舞蹈的钢琴伴奏艺术之所以能够使舞蹈内容被更充分、更精彩地揭示出来,从而共同完成舞蹈艺术作品的再创作,是由于舞蹈钢琴伴奏音乐是舞蹈教学中的—个重要组成部分,能够潜移默化地与舞者进行水融的合作。舞蹈和伴奏是—件完整舞蹈作品中艺术形式的两个方面,这主要是因为舞蹈钢琴伴奏并非独奏,而是通过与舞者的合作来体现其自身价值的艺术,可见,舞蹈和伴奏的关系相辅相成,两者紧密结合成为—个整体。鉴于舞蹈钢琴伴奏具有如此重要的作用,由此本文认为,舞蹈钢琴伴奏教师需要具备如下教学素质。

1 能够准确捕捉舞蹈中的表达信息

节奏、动作、韵律、表情、姿态、造型等是舞蹈的语言如同旋律、节奏、速度、力度、音色等要素是音乐的语言一样,每一种姿态、每一个动作甚至每一个眼神,都涵盖并表达出不同的情感特征。动作语汇、因其训练目的的不同或年级的差异,在课堂教学中,上述要素的组合形式相应地产生了不同的节奏特点和韵律特点。例如:芭蕾舞基训课中有一个训练腿部震动和延伸感的动作——“Battements Ten．dus”(擦地),在具体训练中,根据手位、脚位以及身体的不同姿态,会产生诸如高贵、优雅严谨、或流畅、舒缓等审美感受,该动作的节奏由此体现出明显的方整性特征。因此,伴奏时宜选用4／4或2／4拍子旋律的伴奏乐曲。

此外,由于低年级学生驾驭音乐形式的能力差,舞蹈动作速率慢、动作幅度小、节奏单一,因此钢琴伴奏教师在选择伴奏音乐时应注意选用节奏清晰、旋律优美、伴奏织体简洁明了的音乐作品。相对而言,而中高年级学生则表现为节奏变化复杂、动作幅度大、组合形式多样等特点,因此舞蹈教学则更加重视对其综合能力的训练,伴奏音乐应具有与训练动作相适应的节奏变化、音色变化、和声色彩变化,可见,教师应该在教学实践中注重由于训练者年级层次的不同而产生的选曲差别,这样才能

够使伴奏音乐成为学生获得舞蹈感觉、音乐感觉,并充分把握舞蹈动作的动律、风格的重要平台。

2 创作、改编和即兴演奏伴奏音乐

随着学生年级的增长和舞蹈动作训练内容的不断更新,在舞蹈专业课堂教学活动中,就会随之出现同一类舞蹈动作具有不同的训练要求,有时候,甚至由于训练重点的不同和年级的不同,同一个动作也会产生不同的节奏变化和韵律特征。钢琴伴奏教师针对上述现象,就需要根据课堂教学的实际变化来对伴奏乐曲进行持续的的更新和调整。如果钢琴伴奏教师尽管对伴奏乐曲做出大力更新和调整,但仍然不能完全或完整地体现舞蹈动作训练要求,就需要展现出钢琴伴奏教师即兴创作能力来对伴奏乐曲进行即兴兴演奏。

从理论上来说,钢琴伴奏教师即兴创作的能力,不仅体现了钢琴伴奏教师自身的专业素养,而且体现了钢琴伴奏教师对音乐艺术和舞蹈艺术表现形式共性与个性的理解以及对舞蹈动作风格、节奏、韵律、组合结构的把握程度,这一能力离不开钢琴伴奏教师的长期探索和积累。

3 密切配合舞蹈教师

舞蹈教学钢琴伴奏顾名思义是和舞蹈教学密不可分的。舞蹈课堂教学的形式是以舞蹈教师为主,钢琴伴奏教师为辅。钢琴伴奏教师作为舞蹈教学积极的参与者,必须具备积极主动的配合意识。这种积极主动的配合意识贯穿于舞蹈教学的整个过程之中。

钢琴伴奏教师和舞蹈教师之间相互配合的默契程度,将直接影响学生对音乐作品所展现的舞蹈艺术形象的正确理解。具体而言,对于钢琴伴奏教师而言,钢琴伴奏的配合意识体现在熟悉其教学手法和授课特点、努力了解舞蹈教师的教学思路以及能够把所得融入伴奏音乐之中。一个完美的授课过程应包含如下重要情境:在舞蹈教师教授动作的同时,钢琴伴奏教师的脑海里就应出现与这类动作节奏特征和风格特征相吻合的音乐节奏、音乐旋律以及伴奏表达形式,并经过不断的调整,从而把伴奏音乐准确地演奏出来。对于舞蹈教师而言,舞蹈教师为了能够给钢琴伴奏教师和学生提供舞蹈动作的准确节奏、节拍、速度、情绪,应该在编排和教授舞蹈动作时注意音乐性,从而使伴奏教师有了正确的依据来选择合适的伴奏音乐。

参考文献

[1] 约瑟夫·加特,绍华,姜长斌[译]．钢琴演奏技巧[M].北京:人民音乐出版社,2000．

[2] 王伟．中国古典舞基本功训练教程[M].北京:高等教育出版社,2004． [3] 杨瑞庆．舞蹈音乐创作入门[M].合肥:安徽文艺出版社,2007．