丹青写春秋壮志绘太岳-改

一一著名画家莫麓云艺术人生与创作风格评述 泽元

老画家莫麓云先生将自己的一批精品画作捐给市博物馆永久收藏，这将成为十堰文化艺术界的佳话，被永远载入历史，被大家传颂。 一

之所以十堰人非常熟知莫麓云这个名字，是因为他的艺术创作与一个城市的发展水融，是因为他的艺术扎根在人民群众的心中，是因为他将自己的艺术人兰融入了时代、融入一方的历史文化与山山水水，从而让自己一生的艺术理想成为了一个地方人文积累可圈可点的有机部分。他用一个爱字，和着智慧与血汗，打造了他艺术的魅力和影响力。从湖南省桃江一个喜欢画画的孩子，到一个名震一方的著名画家。从一个三尺讲台上教书授课的老师，到一个深受弟子、收藏家和广人群众尊敏爱戴的文化老者，莫麓云先生用一生的平凡．朴质坚韧与勤奋在苦难、坎坷、清贫与艰辛的生命历程中锻造和坚守了一代知识分子高贵的精神与踏实的人生品格。

从青少年开始无论是在武汉斫口做宣传干部，还是师从关山月、黎雄才等名师在中南美专学绘画．无沦是被组织培养的优秀青年干溺苗子，还被打成“漏网右派分子\"；无论是接受批判凌辱、劳动改造还是在文化部门做博物文献整理工作。他始终痴迷于绘画艺术，从未中断过绘画创作。同时深入钻研历史文学、熟悉中外美术脉络、精心揣摩历代绘画珍品的神韵与技法，使他的文化艺术底蕴得到了不断的涵养与升华，为盛年创作的厚积薄发打下了坚实的基础。

在由省城调到鄂西北的十堰市工作之后，他不顾工资低，住房窄，家属无户口无工作的压力，像孺子牛一样从事着美术事业奠基拓荒的艰巨工作。广泛深入基层，发现挑选美术爱好者．组织各种形式的培训辅导通过池与同事的共同努力，使一个山沟里一夜生长的新型城市，也有了包括国画、油画、版画、雕塑等专业在内的创作人才骨干的群体。用创作初步的繁荣，开拓了这座新城美术事业的纪元。并有作品入选省展、国展，在全国初露头角，为省内外美术界所瞩目。由此，他被推选为十堰市第一届美协和书协。 到十堰大学（现为湖北省工业职业学院），筹建美术系，是莫麓云先生开拓十堰美术教育事以的第二个里程碑。从选调师资，到创建学科专业，从基础理论与专业教授，到带学生写生、指导弟子创作。他总是精心细致，身体力行。上课．他比学生来得早；下课，他比学生走得晚。对青年教师，他总是乐于当后勤，帮助解决生或与工作上的具体困难；对取得成绩的青年人才，他总是勇于做伯乐，写文章推荐成果，参展推荐作品。在他胸怀、风范的影响下，美术系形成了良好的学术氛围。更难能可贵的是，搭好台子，有了基础之后，他又主动让贤，推荐年富力强的人才挑起美术系的大梁，自己则主动热情地帮助辅佐，为共同的美术理想团结奋斗。

莫老开拓的汗水、教育的心血，换来了无数深深的爱戴与尊敬。弟子们说“莫老不仅是我们的好老师，更像是找们慈祥的父亲”他生病住院学生轮流值守，热情照护。退休前夕，美术系师生自发地举行盛大的烛光晚会，在“莫教授你好！”，“莫教授辛苦了”的红色横幅下，莫老师热泪纵横，他用感谢与笑容，收获了他艺术教育人生的成功与喜悦。 莫麓云先生的艺术与教育人生，应该让我们许多知识分子认识到人生理想与责

任意识的具体而朴实的本质，不可轻易奢谈对天下、民族与国家的担当，而是要以坚韧与执着练成自家的本事，做好本职的事情。有了能力与素质、有了专业与本领，再加上纯粹的精神品格，在你从事的领域做出实在的贡献，那就是抱负与责任,那就是担当与使命。否则你与哗众取宠的政客在本质上有什么区别呢？ 二

从上世纪七十年代中期开始．莫麓云先生生后工作在鄂西北，不仅开始了他人生事业华彩乐章，而且开始了他艺术生涯的旺盛创作期。秦巴的风人情民风民俗、汉江的历史沧桑、太和仙山的风光胜景、车城崛起的时代旋律，滋育并促进了他绘画艺术内容与风格的取向形成。为了画好武当山水风光，莫老凭借深厚的艺术功底，吸收借鉴转化了中华艺术传统精髓的表现手段。如“诗中有画，画中有诗”的文学与艺术融合的传统精神；如“写江山远近之势尤工，故咫尺有千里之趣”的表现手法。以线条勾勒做筋骨，以墨色濡染做铺排，工写蒹备，以求神韵。他引江河人怀．搜奇峰打草稿，长轴耸峙，幅铺铺展，谋求虚实相衬、远近呼应，云霞舒展，磅礴中见清幽的巧妙营构布局，创作出了武当风光四景图、八景图、二十四景图，受到美术界高度赞赏，深受藏家喜爱。尤其是他在世纪之交创作的《武当胜迹图》，长卷，是恢弘铺展、纵逶迤的山水风光巨制。秦巴江汶交汇的空间里，乾坤阴阳浑融，云雾奔突中七十二峄率群山以干姿百态的峻秀共揖天共揖天柱顶峰。其间琼楼玉宁点缀、石栈神道相连，呈现出锦绣祥瑞、天上人间的太和胜境。于此仙山琼阁的峥嵘奇伟、旷远、飘逸中我们可见老先生对这座圣山、对这片山河的赤诚与热爱，对地域特色文化建设与创造的理想与壮志。不仅表达了对自然与人文的历史属性的认识，而且表达了对艺术创造的不朽与水恒的追求。

在莫老之前，我们斗胆而言，太和八百围、古河三千甲，是他老先生独抱武当山水而自成一家，因而不仅有开创意义，而且有探索特色。他将地域历史文化元素与自己艺术秉赋自觉地做了协调一致的结合。将生命创造的激情与对一方山水的热爱做了高度融合。因而他用艺术在字宙之间敲响了太和仙山的黄钟大吕，也在丹青之上描绘了地域文明的崔巍锦绣。在表达了一个艺术家自己襟怀的同时，也为弘扬民族文化、建没地方特色文化，让艺术贴近服务于时代发展做出了值得历史肯定的努力奉献。 三

莫云老师人物、花鸟、山水的功夫臻于化境，书法诗词也十分温厚灵致。特别是他在几十年创作中的一些现实主义题材作品，来自深厚的当代民间生活，充满人文关怀的情愫，有一种平凡中的卓越与精彩,如他讴歌大地与劳动的《耕作图》，欣赏天伦之乐的《祖孙同乐图》，描绘民间艺术情怀的《三重奏》与《醉月图》，赞美劳动者风采的《架线工人》等。工笔与写意融汇，情境描写生动细膩，得意忘形之后而传神，有一种沁人心灵的滋润力量，特别值得精细鉴赏的是他的力作《教师的肩膀》。描绘一个在典型环境中的人民教师，塑造了万世师表的崇高形象。其艺术境界与美学蕴涵，让人想起了著名画家罗中立的《父亲》、杨晓阳的《黄河艄公》。大雨后奔腾的激流与老师坚毅的表情，背上两个学生与老师沉稳的步履，文雅泰然的师长之风与健壮的腿脚双臂，这些要素形成了相辅相成的鲜明对比与戏剧冲突。鲜活的画面激发我们想到了讲台上传道授业、教书育人，平常关怀学生冷暖，解决学生急难，是他的天职与平凡生活，这已成为他人格的操守与人生价值逻辑。他的力量由此而来，他的激情中此而生。这是万世师表的品德，这是流芳万世的垂范。无私的大爱是学生、家长、社会对教师尊敬、信赖与

热爱的根本品质。这幅精心之作，整个画面清澈透明、形象突出。工笔传神、写意大气，笔墨与色彩干湿、浓淡、积滞互融，流畅豪迈，充满赞美之意。主要人物线条沧桑劲健，表情文雅慈爱、镇静而坚毅，充溢着柔中带刚的东方之美。主人公知道自己很渺小、很平凡，但他的气质中却有无坚不摧的尊严与骄镦。他反映的是屮华民族与中国知怾分子“天行健，君了以自强不息；地势坤，君子以厚德载物”的正气与精神。 在莫老的创作生涯中，数量上古意人物的确占据了较大比例。我们从中不难看出其中有他蹉跎人生中长期积压的内心情感的释放与宣泄，有他自己对传统的重新认知与把握。达摩的磅礴宇宙气概，曹操的沧海横流的气质，许多文人雅士旷达洒脱的风骨，这既是他艺术技法的回炉重造，更是他内心世界的开拓与展现。正是有了这样的基础与境界，所以他在创作现实主义题材时，才有趋于娴熟的立意与创意。但是，只有关注民生，关注底层生活，关注民间艺术生态，才能真正使艺术创造与现实生活紧密联，才能使国画艺术摆脱文人墨客摆脱遣怀自娱的局限，努力走向心灵意义上的现实主义人文关怀。

所以莫老以《教师的肩膀》为代表的一批现实主义作品，是他具有永久艺术魅力的精品。从中我们不仅看到了形式与内容上的突破与探索，而且被人物形象的有血有肉真实丰满而感染。当我们结台当时的时代背景与文化语境来欣赏品味时，更会在亲切中有一种振奋观照，有一种沧桑叹息的抚慰与启迪。历史与人生永远需要坚毅与乐观，需要梦想与幸福，需要宽容与关怀、更需要艺术与美丽。有了美德与肩膀，有了爱与天良，我们的命运与未来才能走得更远更好。 纵观莫老几十年的绘画创作，可以说最见功夫的是人物艺术作品，最有表现力的是现实主义作品，最有特色风格的是山水艺术作品。

画如其人，莫老一生沧桑坎坷，但心胸豁达，充满艺术创的激情与智慧，从不怨天、不尤人，但求墨能写春秋，抒胸臆。教书育人几十年，兢兢业业亲切和蔼。老人家年过古稀，高寿八旬，我们祝愿他健康长寿，再出新作。