中国古代文学史复习整理

一、中国文学的源头 先秦是中国文化奠基的时期。 传说时期的文学：远古歌谣和神话

《蜡辞》：“土反其宅，水归其壑，昆虫毋作，草木归其泽！”——农事祭歌，据说是神农世代出现的。

《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐宍”——二言诗

远古时期的神话传说，反映了在生产力水平很低的情况下，先民对自然和社会的认识。

甲骨文字和部分青铜器上的铭文，是我国现在所知最古的文字。 以甲骨文为代表的商代晚期文字，已经发展为相当成熟的文字系统。 甲骨文和金文的产生标志着中国书面文学的萌芽。

中国最初的诗歌是和音乐、舞蹈结合在一起的。诗、乐、舞一体 “诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。”

约在春秋之后，诗歌从乐舞中逐步分化出来，向文学意义和节奏韵律方向发展。

二、先秦文学的作者和形态

先秦经历了一个由原始文化向理性文化嬗变的过程。

夏商时代和西周初期，以原始宗教文化为主，文化的主要承担者是巫

觋（xi）。在夏商或周初，出于巫术祭祀目的而创制的韵文或歌谣是当时主要的文学作品。春秋之后，巫术祭祀歌谣逐渐失去其原有的重要地位。

上古巫史不分。商周之际史官从原始宗教中脱离出来，成为新兴文化的代表。春秋时期，史官的文化活动达到了一个高潮。其中《春秋左氏传》把史家散文推上了一个高峰，成为后世散文创作的典范。

西周时期，学在官府，文化为贵族所垄断。 六艺：礼、乐、射、驭、书、数 西周、春秋时文学的主要创作者：贵族

“男女有所怨恨，相从而歌。饥者歌其食，劳着歌其事。”

春秋战国之际，分封制度解体，士阶层兴起。 文化知识的创造由贵族转移到士。

“礼贤下士”之风大盛，诸子并起，百家争鸣

先秦文学作者的身份演变：由巫到史，到贵族，再到士 夏商 西周 春秋 战国 周代形成了敬德保民的思想

先秦时期文史哲不分，文化呈现一种综合的形态。

《左传》《国语》《战国策》等历史散文奠定了我国叙事文学的传统 先秦诗歌发展过程：宗教颂赞祷祝诗——政治叙事诗——言志抒情诗 （甲骨卜辞） （《大雅》） （《国风》） 这些诗歌或追念先祖，或美刺时政，或吟咏性情，奠定了中国诗歌的发展方向。

《诗经》与《离骚》奠定了以风、骚为基础的传统诗歌的创作规范。

三、先秦文化及其发展轨迹 夏商文学——宗教文化（巫史文化）

西周春秋文学——礼乐文化（自西周开始中国进入以礼乐为标志的新文明阶段）

“礼乐”的精神实质是对社会秩序自觉地认同，推行礼乐的目的在于维护等级制度

周代——史官文化（崇尚敬礼重德的理性精神，更加关注历史、社会和人生，历史意识空前发展）

春秋时期——《春秋》《左传》《国语》（史传散文） 《论语》《墨子》《老子》（说理散文）

战国时期——百家争鸣，百花齐放《孟子》《庄子》《荀子》《战国策》屈原（礼乐制度崩溃，立足着眼于现实，批判社会现实；士人的文化和政治地位空前提高，自主意识和自觉创作精神增强，表现出强烈的个性和激情）

四、先秦时期的文学思想

文学的目的和功用问题，是文学的基本问题

内心的情感和价值的表达需要，是文学创作的主要动力之源 借文学以抒情

墨家尚质。不仅在生活层面主张简朴，在文学上也极力推崇简约、实用的表达方式。对于后世文学的尚质之风产生了一定影响

儒家 孔子——奠基者 以“仁”作为人的道德生活、内在修养的准则，以“礼”作为社会秩序和社会行为的规范，构成一整套的社会思想体系。

文艺是一种道德实践“兴于诗，立于礼，成于乐”文艺可以感化人 强调文学的政治道德功能，“兴观群怨”的文学主张——儒家的文学纲领。“兴”——传达社会性情感，达到感化教育的目的；“观”——观风俗之盛衰，对诗人伦理修养的认识；“群”——使人达到一种社会认同感；“怨”——对不良政治的揭露和批判，以及维护理想政治信念的勇气。

“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪”“尽善尽美”

《诗经》最有价值之处在于它符合儒家政治理想的思想情感倾向 儒家提倡“温柔敦厚”，不过分放纵自己的情感，强调“乐而不淫，哀而不伤。”

“中和之美”——推崇温润和谐、端庄朴素的文风

孟子 “知人论世”“以意逆志”的著名论断，均对后世的文学鉴赏理论产生了深远的影响。

道家 “天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说” 文学的目的就应该是通过对自然的领悟和回归以达成对现实人生的超越，充分享受生命的快乐。将“平淡”看作是自然性情的极致。 “朴素而天下莫能与之争美”

语言平易，文学形式平淡，文学风格朴素自然，精神自然无为

结：儒家鼓励文学走向社会人生，强调文学的政治、教化功能，是文人实现人生价值的重要手段。在形式上推崇端庄雅正、温柔敦厚的风格，讲究规矩法度。

道家主张文学超脱现实生活，在宇宙自然中寻求个体精神的自由，领悟自然，得到欣喜。在形式上，既能表现为冲淡清幽的意境，又能表现为恣意放达的兴味。

二者的美学思想从不同角度影响了古代文学的思想内容和艺术特征。

上古神话

产生和记录

神话的主人公包括神祗、始祖、文化英雄、神圣动物等。 《诗经》《楚辞》是上古时代两部诗歌总集 《庄子》援引神话最多。自称“寓言十九”

《淮南子》保留了中国古代四大神话:女娲补天、共工触山、后羿射日、嫦娥奔月。 《列子》

在所有古代文献中，以《山海经》最有神话学价值。《山海经》是我国古代保存神话资料最多的著作。 主题和意义

分类:创世神话、始祖神话、洪水神话、战争神话、发明创造神话 1.中国古代的创世神话以盘古故事最为著名

2.始祖神话首推女娲补天。有关女娲的神话主要应是产生于母系氏族社会。反映对祖先的追念，表现出民族自豪感和认同。 3.洪水神话中最杰出的英雄当数鲧禹父子。

4.阪泉之战（黄炎）导致炎黄两大部族的融合，华夏民族由此正式形成。涿鹿之战（黄帝蚩尤）。

5.后羿（弓箭的发明者）、黄帝（车、陶器）、神农氏、仓颉、后稷 意义

体现了深重的忧患意识，敬重生命、爱护人民（厚生爱民）意识，抗

争精神。很大程度上影响了民族精神的形成及其特征。体现了人们与自然和谐相处的愿望，在本质上是对保护和发展生命的希冀。 思维特征

以己观物、以己感物；以自我来观照万物的思维方式是先民理解神秘世界的一个最主要的方法 神话思维是一种具体、形象的思维 神话思维伴随着浓烈的情感体验

神话思维实际上是一种象征性或隐喻性的思维

神话是原始先民的一种认知和表达方式，是不自觉的文学创作。神话的情感和象征植根于集体意识之中，并带有更多的神秘意味。 流变 神话历史化

一般认为，古代神话形象经历了从动物形、半人半兽形到人形这么一个发展过程

神话被道教改造，成为仙话的一个来源 影响

文学创作的素材；

直接影响文学创作的思维方式、表现手法、欣赏效果

中国神话以其广博精深的意蕴，生动活泼的表现力，为后世文学奠定了基础。本身因其隐喻性、形象性而具有鲜明的文学性

可以把作者或读者领入先民曾经有过的深厚的情感体验中，从而缓释现实的压力，超越平凡的世俗

《诗经》

编定和

《诗经》是我国第一部诗歌总集，原名《诗》或“诗三百”，收入西周初至春秋中期的诗歌共有305篇，书成于春秋时期。

风:带有各诸侯国地方色彩的乐歌，计十五国风。国风多为春秋时期的作品，许多采自民间，大部分是民歌，是诗经中的精华。其中对语气词的驱遣妙用增强了诗歌的形象性和生动性，达到了传神的境地。 雅:朝廷正声（乐），西周王畿的乐调，。分为大雅和小雅。大雅多为朝廷燕飨时的乐歌，多出自贵族之手。小雅则多为下层官吏的怨刺之作。

颂:王室宗庙祭祀用的舞曲乐歌，分为周、鲁、商三颂。内容多褒美失实，可以说是庙堂文学之祖。

雅、颂多为西周时期的作品，出自贵族之手，多数运用严整的四言句，极少杂言 四家诗

鲁、齐、韩、毛是汉代《诗经》传授的四大学派，他们对《诗经》具体篇章及其相关问题各自发表了不尽相同的看法，建立了一套自成门户的系统解说，提出了一些重大诗学命题，形成了一些著名诗学范畴，在中国古代文学理论批评史上产生了较为深远的影响。今本《诗经》，就是“毛诗”。

《诗经》的内容

内容十分广泛，深刻反映了殷周时期，尤其是西周初至春秋中叶社会生活的各个方面，包括政治、经济、军事、文化以及世态人情、民俗风习等。《诗经》尤其是风、雅两部分，真实、具体、深刻地反映了当时广阔的社会生活，是中国诗歌创作的典范。 第一类：祭祖颂歌和周族史诗（之作） 周族史诗《生民》《公刘》《绵》《皇矣》《大明》

五篇史诗，反映了周人征服大自然的伟大功绩，社会制度由原始公社向奴隶制国家的转化以及推翻商人统治的斗争，是他们壮大发展的历史写照。

第二类：农事诗 真实地记录了与周人农业生产相关的宗教活动和风俗礼制，反映了周初的生产方式、生产规模，周初农业经济的繁荣以及生产力发展水平。

《七月》是《诗经》农事诗中最优秀的作品。存于“风”中。叙述了农夫一年间的艰苦劳动过程和他们的生活情况。运用赋的手法铺写事物，以朴素的语言描摹生活画面。全诗以时令为序，顺应农事活动的季节性，把风俗景物和农夫生活结合起来，通过一系列鲜明的对比，反映出农夫生活和贵族生活的悬殊，揭示出当时社会的不合理现象，表达了奴隶们的哀怨和不满。

第三类:燕飨诗 反映周初上层社会的欢乐、和谐，表现出浓厚的宗法观念和亲族间的脉脉温情。礼乐文化是周代文化的重要组成部分，《诗经》在很大程度上是周代礼乐文化的载体。《小雅·鹿鸣》“呦呦鹿鸣，

食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。吹笙弹簧，承筐是将。人之好我，示我周行。”

第四类：怨刺诗 西周末期周室衰微，社会动荡，政治黑暗。大量反映丧乱、针砭时政的怨刺诗出现了。主要保存在“二雅”和国风中。大雅中的怨刺诗大多出自身份和社会地位较高的作者，讽刺有一定的节制，带有更多的规谏之意。小雅中的怨刺诗不仅指斥政治的黑暗，悲悼周王朝国运已尽，忧国哀民，而且感叹自身遭遇。

《硕鼠》诗人把统治者比作贪婪凶残、人人厌憎的大老鼠，不仅生动形象而且深刻地揭示出统治者贪得无厌的本质特征。表达了人民对统治者重敛盘剥的怨恨情绪和对美好生活的向往。

第五类：战争徭役诗 《采薇》“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀。”强调道德感化和军事力量的震慑。表现出对战争的厌倦和对和平的向往，充满忧伤的情绪。以戍卒的口吻，写其在战后归乡的途中回忆戍边作战的艰苦生活以及强烈的思乡之情。虽疾呼“靡室靡家，猏狁之故”，而忧伤的感情表现得委婉含蓄，识大体顾大局，体现了《小雅》怨悱而不怒之旨。末章王夫之评之“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐” 第六类:婚姻爱情诗 主要集中在国风中。广泛反映了那个时代男女爱情生活的幸福快乐和挫折痛苦，充满坦诚真挚的情感。诗首章以雎鸠相向和鸣发端，兴起君子对淑女的追求。

《氓》一首被喜新厌旧的丈夫无端抛弃的女子的自伤之诗（弃妇诗）全篇叙事与抒情相结合，通过回忆倒叙及赋比兴的手法，成功塑造了

一个忠于爱情、吃苦耐劳、性格刚强的中国古代妇女形象。 现实精神

《诗经》立足于社会现实生活，没有虚妄与怪诞，是我国最早的富于现实精神的诗歌，奠定了我国诗歌面向现实的传统。其现实精神在国风和“二雅”中表现尤其突出。“饥者歌其食，劳者歌其事”现实主义传统及讽谕精神。 艺术特点

赋比兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。三者中，赋是基础。

赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。

比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来做比喻。

兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱。 “野有蔓草，零落溥兮。有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。”烘托渲染环境气氛

“逃之夭夭，灼灼其华”桃花与婚礼的热闹喜庆互相映衬，表达对新娘出嫁后多子多孙，家庭幸福的良好祝愿。

《蒹葭》怀人诗 托物起兴，寓情于景，缘景生情，情景相生。凄清的秋景与可望不可即的感伤的情绪浑然一体，构成了凄迷恍惚、耐人寻味的艺术境界。另外，重章叠句、一唱三欢的结构形式既加深感情，

又造成一种回环往复之美。

《诗经》的句式以四言为主，四句成章。四字句节奏鲜明而略显短促，重章叠句和双声叠韵读来显得回环往复，节奏舒卷徐缓。 《诗经》常见的押韵方式是隔句押韵，具有音乐美。

地位和影响

开辟抒情言志的诗歌道路，抒情诗成为我国诗歌的主要形式。 “风雅精神”——关注现实的热情、强烈的政治和道德意识，真诚积极的人生态度直接影响后世诗人的创作。陈子昂，李白，杜甫 比兴在艺术表现手法上为后代作家提供了学习的典范。

比兴的运用，形成了我国古代诗歌含蓄蕴藉、韵味无穷的艺术特点。 对体裁结构（四言句式）、语言艺术也有深广影响 曹操 嵇康 陶渊明

《左传》等先秦叙事散文

我国最早的记事文字，也是我国古代散文的起点——甲骨卜辞和殷商铜器铭文

记言叙事文之祖——《尚书》《春秋》

《左传》《国语》《战国策》等历史散文开启了我国叙事文学的传统

《尚书》是商周记言史料的汇编，包括《虞书》《夏书》《商书》《周书》四部分。以“记言”为主

春秋时期经过孔子编定的《春秋》，记事系统具有自觉的记事意识和写作义例。《春秋》后特指鲁国编年史。按时间顺序编排，对史事作了简洁的大纲式的叙述，具有明确的时间观念和自觉的记事意识。