中国现代文学史考研笔记(完整版)

中国现代文学史

几本《中国现代文学史》教材

1、《中国现代文学三十年》 钱理群 温儒敏 吴福辉 著 北京大学出版社

2、《中国现代文学史》（1917—1997上册） 朱栋霖 丁帆

朱晓进 主编 高等教育出版社

3、《中国现代文学发展史》 黄修己 著 中国青年出版社

4、《中国现代文学史简明教程》 许祖华主编 华中师范大学出版社

“中国现代文学” 学科的建构历史（一）

1922年，胡适的《五十年来中国之文学》的最后一节，是“略述文学革命的历史和新文学的大概”，可视为最早的以“史”的角度研究现代文学的尝试。

20年代末期始，少数高校以开设了新文学研究的课程和讲座。陈子展、周作人、朱自清、李何林等都讲授过现代文学的课程，并出版过文学史著作，如周作人的《中国新文学之流源》、李何林的《近二十年来中国文艺思潮论》等。因此，现代文学的早期研究有很强的“当代性”。

现代文学作为一个完整的学科，是1951年王瑶《中国新文学史稿》（上册）的出版和他在北京大学所开的课。王瑶可以说是中国现代文学学科的奠基者。

“中国现代文学” 学科的建构历史（二）

1955年，作家出版社出版了丁易的《中国现代文学史略》。这本文学史建构了一种激进的写作框架。在文学运动部分，用革命运动统摄文艺运动和现象；在作家作品部分，简单地使用了阶级划分的方法。

同年10月，作家出版社出版了东北大学张毕来的《新文学史纲》第一卷。作家都被纳入“革命作家”、“进步作家”、“小资产阶级作家”、“右翼作家”等范畴进行评价。

1956年，作家出版社又出版了刘绶松的《中国新文学史初稿》上下卷，作者阐发了研究现代文学的三大目的：第一，叙述“五四”以来先驱者使用文艺武器与统治阶级进行不屈不挠的斗争的实况；第二，把各个历史时期的战斗史实和经验加以正确的叙述和总结；第三，全面深入地考察和研究各个历史时期的重要作家和作品。

文学史的“历史建构”在这样一种政治文化背景下有了“主流”和“非主流”的区别。“非主流”的作家在不断的过滤和批判的过程中被逐渐淘汰。

绪 论

一、中国现代文学的含义

1、1917年1月《新青年》杂志刊出的胡适的《文学改良刍议》为标志,发生的文学革命，在中国文学史上树起一个鲜明的界碑，标志着古典文学的结束，现代文学的起始。

2、什么是现代文学？

所谓“现代文学”，不仅是时间概念上所划定的1917——1949年这一通常所说的“现代”阶段的文学，更是“现代”性质意义上所指的区别于传统文学的新的文学。即是用现代文学语言与文学形式，表达现代中国人的思想、感情、心理的文学。从性质来看，“现代”是相对于“传统”中国文学而言的。“现代”作为时间的标志，表明了中国现代文学与中国传统文学的联系性，说明了中国现代文学是中国文学发展到20世纪出现的一种形态的文学； “现代”作为性质的标志，则表明了中国现代文学是与中国传统文学有着本质区别的一种新型的文学。

二、中国现代文学的分段

从1917年开始，到1949年为止，大体上每十年为一个发展阶段

1、1917-1927年期间的文学，叫五四文学，也叫20年代文学。其主要特点是文学革命和文化启蒙。从整体上看，五四文学具有一种活跃、开放的青春气息。

2、1928——1937年左翼革命文学、人文主义文学并存的30年代文学；30年代文学是20年代文学的发展和变化。其整体特点是走向成熟。具体标志有两点：第一点，文学多元化。第二点，出现了一批优秀作家和作品。

3、1937——1949年以全民族的抗战文学为开端以及继承、发展的多地域、多元化、大众化的40年代文学。

 三个十年中发生的重大事件背景

第一个十年中 ①1915年五四新文化运动，②1917年五四文学革命运动（二者者互为因果），③1919年的五四运动（爱国的政治运动）。由于前两项而形成了文化统一战线：资产阶级

知识分子、小资产阶级知识分子、早期共产主义知识分子。他们有一个共同的敌人——封建文化。后来随着五四文化运动的深入，这个统一战线逐渐分化。④出现了新文学的代表作——鲁迅的《狂人日记》和郭沫若的诗歌《女神》。⑤出现了许多文学社团，主要的有文学研究会、创作社。⑥在1926年北伐大革命前后出现了革命文学。

第二个十年 ① 1930年3月2日左联成立，这是中国共产党领导下的文艺团体，有茅盾、田汉、蒋光慈、柔石、丁玲、殷夫等作家。（茅盾的《子夜》则标志着革命文学的实绩）；②出现了一大批优秀的作家：老舍、巴金、曹禺、洪深、沈从文、萧乾、张爱玲、钱钟书，以及京派、海派、新感觉派，如刘纳欧、施蛰存，穆时英等。③鲁迅杂文丰收。④1936年鲁迅逝世。

第三个十年 ①1937年7月7日卢沟桥事变，抗战爆发。②文学界形成三个不同的文学区域：沦陷区、国统区、解放区。③1942年延安文艺座谈会召开，毛泽东发表《在延安文艺座谈会上的讲话》，影响很大。④三个区出现的优秀作品

三、现代文学的主要特征

1、 白话代替文言。古典文学中占主流的文学是诗歌、散文，是用文言进行写作，小说、戏剧不被视为正宗文学；而现代文学则提倡白话，提倡小说、戏剧的创作。

2、人性意识的觉醒。古典文学是非人的文学，现代文学是人的文学。周作人提出“人的文学”。

3、世界性。指现代文学由于时代的原因而纳入世界文学的范畴中。它不是孤立的，是在吸收其他国家文学的基础上而形成的。

第一章 五四文学的兴起与发展

第一节 文学革命的兴起与发展

一、文学革命爆发的思想背景

1、1840年鸦片战争后清王朝处于内焦外困之中，中国沦为殖民地半殖民地状态。当时的一些开明的知识分子眼光探首域外，向西方寻找救国的方略，主张开放国门向西方学习，林则徐、龚自珍、魏源等人是先驱。

2、到19世纪80年代，康有为和梁启超将这一思想腿向高潮。他们直接提倡西学，办新式学堂、学会，办报纸。所谓“家家谈时务，人人谈西学”。 梁启超的“三界革命” 。

3、译介西方资产阶级文化和思想是晚清维新运动在文化上的一个贡献。

梁启超

中国现代文学观念变革，首功应归诸梁启超。他首先提出了“诗界革命”、“文界革命”、“小说界革命”。

梁启超（1873——1929），字卓如，号任公，笔名饮冰室主人，广东新会人，政治家、思想家、文学家、学者。享年五十六岁。

二、文学革命爆发的文化背景

1、1840年鸦片战争后，清朝廷的一些有识之士已经看到了中国国力的严重不足，他们最先产生了亡国灭种的危机感和追赶世界潮流、拯救中华的紧迫感 。

2、在中国文学现代化观念的变革中，应首功应归诸梁启超。他以文学评论家的身份首先提出了“诗界革命”、“文界革命”、“小说界革命”。

3、白话文运动

4、清末民初域外小说的翻译和输入

三、新文化运动的客观条件

1.1911年辛亥革命推翻了统治中国两千年多年的封建帝制，中国社会转型成为可能。

2.清朝末年（1905年）废除了科举制度，同时新式学堂、新式文化教育得以发展，一大批新式教育培养出来的知识者群体（他们有现代科学文化知识、有自主开放意识），成为新文化与新文学运动的生力军。

3.现代印刷和出版业的发展，晚清报业与专门文学杂志的出现，加之现代稿费制度的规范化，为职业作家的出现提供了经济保证。

4.科举制度废止后，终止了知识分子的仕进之途，一大批读书人被抛进了自由知识分子的境地。此时出现了以“思想”和“写作”作为的谋生手段、体现其自身独立价值的新的途径，他们有了新的活动空间。

5.千载难逢的历史机遇，为新文化运动提供了契机。

四、新文化运动的本质

新文化运动的本质是企求中国现代化的思想启蒙运动。

五、新文化运动的发展

1、1915年9月《青年杂志》在上海创刊（第二卷起易名为《新青年》），新文化运动即以此为肇始。特别是1917年《新青年》迁到北京后，更是结集了一大批推进新文化运动的先驱人物，并且在1919年借“五四”运动的大势，将整个新文化运动与新文学运动推向高潮。《新青年》大力倡导民主与科学精神，提出要从西方请进德先生（民主Democracy ）和赛先生（科学Science），以救治中国政治、道德、学术、思想上的一切黑暗。

2、新文化运动的思想启蒙做了两方面的工作：一是重新评判孔子，抨击文化专制主义，倡导思想自由。二是广泛引进和吸收运用西方文化。

六、五四文学革命的历程及发展

1、1915——1918年是五四文学革命的“首倡期”。发端是1915年9月陈独秀在上海创办《青年杂志》，1917年1月在《新青年》二卷五号上发表了胡适《文学改良刍议》，其主要内容是“八事”，即须言之有物，不模仿古人，须讲求文法，不作无病之呻吟，务去滥调套语，不用典，不讲对仗，不避俗语俗字。这篇文章为文学革命发难之作，奠定了胡适在五四文学革命中的发轫人的地位。同年2月，陈独秀发表了《文学革命论》，提出了著名的“三大主义”，对整个封建旧文学宣战：曰推倒雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的平民文学；曰推倒陈腐的

铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学；曰推倒迂晦的艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学。随后钱玄同、刘半农等人也相继响应，文学革命形成了一定的声势。

2、1918——五四运动爆发，是五四文学革命的“发展期”。在1917年，文学革命虽然形成了一定的声势，但反响并不强烈。1918年3月，为了增强其反响，《新青年》第四卷第三号，发表了钱玄同和刘半农的“双簧信”。

3、五四运动——1927年，是文学革命取得全面胜利的时期，其重要标志是，新的、优秀的文学作品大量涌现，纯粹的文学社团如雨后春笋般出现。同时，这一时期也是从文学革命到革命文学发展的转折时期。

胡适

1891-1962，原名胡洪騂(xing)，字适之，安徽绩溪人。现代学者，历史学、文学家，哲学家。

七、文学革命与旧文学势力的斗争

1、林、蔡之争

林琴南写了《致蔡鹤卿书》，指责新文化运动和文学革命运动“覆孔孟、铲常伦”。北京大学校长蔡元培（鹤卿）在《答林琴南书》中，义正词严地予以驳斥，并宣称：“循思想自由原则，取兼容并包主义”。林纾在上海《新申报》上抛出了两篇含沙射影诅咒文学革命领袖的文言小说《荆生》《妖梦》。新文化阵营进行了反击，李大钊、鲁迅等人都发表文章谴责所谓“国粹家”的历史倒退行为。

2、与“学衡派”和“甲寅派”的斗争。

分别发生在1922年和1925年。学衡派以融贯中西古今的文化思想，对五四新文化运动的激进行为出批评。他们对中外文化进行比较后提出一个宗旨，即“昌明国粹，融化新知”。鲁迅写了《估学衡》一文进行反击。章士钊在《甲寅》发表《评新文学运动》等文，提倡“废弃白话”、“读经救国”等。新文化阵营全力反击，写了许多批判“甲寅派”的文章。

八、文学革命的实绩

1、白话文全面推广。五四后各地所办报刊都采用白话文。1920年1月当时教育部颁布命令，国民学校低年级国文课教育统一用白话文。

2、外国文学思潮的涌入和新文学社团的蜂起。

3、文学理论建设取得了初步的成果。（以胡适和周作人为代表）

4、引人注目的文学作品：小说—鲁迅为代表。诗歌—胡适《尝试集》、郭沫若《女神》等。

九、文学革命的意义

1、在文学观念上，将“文以载道”、游戏消遣等传统文学思想加以否定，代之以表现人生、反映时代的积极的文学思想。

2、在文学内容上，体现着现代民主主义、人道主义思想，充溢着觉醒的时代精神。

3、在语言形式上，屏除了文言文和僵化的传统文学格式，用白话写作，吸收外国多样化的文学样式和手法，创造了既与世界文学相联结，又具有民族特色的现代文学语言与文学形式。

第二节 外来文艺思潮的影响

一、文学革命的思想根源来源于外国文学的影响

在文学革命的酝酿过程和发动初期，发难者就直接从外国文学中得到过启示。如胡适和陈独秀。

二、借鉴外国文学建设新文学

1、周作人《人的文学》大力介绍欧洲文艺复兴运动“发现了人”，提倡“灵肉一致”的人道主义文学主张。规定了新文学创作的价值取向，影响了整个“五四”时期的文学创作的走向。

2、李大钊《什么是新文学》一文中所做的历史唯物论的初步解释，则是受了马克思主义理论和俄国现实主义文学观点的影响。

三、外国文学作品的引入。几乎所有文学革命的发起者和参加者都做过译介外国文学的工作，如鲁迅、胡适、周作人、刘半农、沈雁冰等人都是极为活跃的译介者。

四、西方各种文学样式和创作手法的涌入和被接受。在五四后短短的几年内，西方文艺复兴以来的各种各样的文学思潮及相关的哲学思潮都先后涌入中国。

新文学社团与流派（一）

1、文学研究会 1921年1月在北京成立。发起人有周作人、郑振铎、沈雁冰、王统照、许地山、孙伏园、叶绍钧等12人。周作人起草了《文学研究会宣言》，把经过革新的《小说月报》作为会刊。文学研究会的宗旨是“研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学”。注重文学的社会功利性，被看作是“为人生而艺术”的一派，或现实主义的一派。

2、创造社 1921年6月在日本东京成立。最初的成员郭沫若、张资平、郁达夫、成仿吾、田汉、穆木天等人，都是当时在日本留学的学生。他们先后创办《创造季刊》《创造周报》《创造月刊》《洪流》等十余种刊物。初期主张“为艺术而艺术”，强调文学必须忠实地表现作者自己“内心的要求”，推崇文学创作的“直觉”与“灵感”，比较重视文学的美感作用。作品大都侧重自我表现，带浓厚的抒情色彩，直抒胸臆和病态的心理描写往往成为他们表达内心矛盾和对现实反抗情绪的主要形式。后期创造社转向革命文学。

3、新月社 是稍后出现的一个影响颇大的文学社团。1923年由胡适、陈源（陈西滢）、徐志摩、闻一多、梁实秋等人在北京发起，他们多系英美留学生。新月社开始以聚餐会的形式活动，后来发展成新月俱乐部 。1928年以前的前期新月诗派提倡新格律诗，因此又被称为“新格律诗派”。在诗歌创作上卓有建树的诗人有徐志摩、闻一多、朱湘、饶梦侃、孙大雨等。

4、其他文学社团。还有一些比较活跃的文学社团也各有自己的特点与贡献。其中有①与文学研究会倾向相近的语丝社、未名社、莽原社等。②与创造社倾向相近的有南国社、弥洒社、浅草—沉钟社 。③1922年3月成立于杭州的湖畔诗社，以写作爱情诗闻名。成员有应修人、潘漠华、冯雪峰、汪静之四人，1922年4月出版了他们的诗歌合集《湖畔》。他们被称为“真正专心致志做情诗的人”。

胡适、周作人与新文学初期理论建设

胡适的新文学初期理论（侧重语言、形式）

1、 胡适理论建树最突出、影响最大的是“白话文学论”和“历史的文学观念论”。这两者相辅相成，筑起胡适的文学思想（也是文学革命的指导思想）。

2、在新文学的思想内容与方法上，胡适宣扬个性主义，主张采用写实主义。从而引发了五四后一、二年间的“问题小说”与“社会问题剧”的创作热潮。他还在《谈新诗》》等著述中提出过“诗体解放”，新诗不仅要用白话，还应不拘格律，向自由诗发展。他自己则实践着写出了新诗《尝试集》。

第四节 文学创作潮流与趋向

一、第一个十年（20年代）的文学发展大致可分为三个阶段：

1、1917年1月——1919年五四运动爆发，这是文学革命的初期。新文学刚刚萌芽，除了鲁迅的几篇小说外，一般还很幼稚。

2、五四——1926年“三•一八”惨案，这一段是思想解放和创作最为活跃的时期，鲁迅的《呐喊》、《彷徨》和郭沫若的《女神》中的大部分都是在这期间写成的。新文学的第一代重要作家大都在这一时期登上文坛。

3、“三•一八”惨案——1927年“四•一二”政变，革命形势急剧变化，许多作家投身到南方革命阵营和北伐战争中，创作相对沉寂并转向“革命文学”提倡的试验期。

二、第一个十年（20年代）文学创作的特色：

20年代特别是五四时期，是中国历史上的大变动大转折时期，五四新文化运动是有史以来中国知识分子和学生联合起来参与国事最强大的一次。这一时期的文学创作不但与传统文学

根本不同，而且也区别于现代文学史上其他时期的文学。

1、理性精神的显现

2、感伤情调的流行

3、个性化的追求

4、多样创作方法的尝试

第二章 文化巨人——鲁迅

❖大视野下概述对鲁迅的评价

❖鲁迅的创作道路及《呐喊》、《彷徨》

❖说不尽的阿Q

❖故事新编

❖《野草》与《朝花夕拾》

大视野下对鲁迅的概述评价

一、概述：在20世纪的作家之中，鲁迅是影响最大的一位。“鲁迅文化”已经成为中国文化特别是现代文学中一种“经典” 在中国现当代文学史上，没有哪一位其他作家如鲁迅这样，在生前生后获得如此多的花环和掌声，当然也没有哪一位其他作家如鲁迅这样，在生前生后遭受如此的亵渎和漫骂。他的最大魅力就是对人心灵的征服。如果没有鲁迅，中国二十世纪的文化将会黯然失色。

二、历史上的鲁迅

1、鲁迅在世的时候， 文坛上有两种评价：一是新文学最优秀的作家之一。即使是他的论敌，对他的小说评价也很高的。二是左翼文学领袖——中国的高尔基。这是左翼文学对他的评价。

2、偶像鲁迅：在鲁迅去世以后，对鲁迅的评价发生变化。评为文学家、思想家、革命家（毛泽东）。

三、对鲁迅的多种阐释

1、30年代右翼文人苏雪林的《鲁迅小传》

2、80年代评价鲁迅是伟大的文学家、思想家。中国新文学的奠基人。

3、90年代评价鲁迅是生命主义者。认为鲁迅以自己的独特的对世界和人生的体验，揭示了人世间的丑恶和黑暗，并与一切黑暗抗战到底。反抗绝望，是鲁迅的人生哲学。

4、近几年，有学者把鲁迅看作是一个自由主义者。

5、当下对鲁迅的批评（柏杨 余英时 王蒙 王朔 葛红兵 ）

四、鲁迅的文学地位

1、从鲁迅的文学地位上看，他是中国20世纪文学巨人。从横的方面看，鲁迅和他同时代的作家比较，鲁迅的文学表现力量超过了他们。从纵的方面看，即使把鲁迅的作品和90年代最优秀的作家相比，也仍然毫不逊色。鲁迅的短篇小说和杂文，就是在今天看，也仍然是很优秀的。鲁迅的文学风格：深刻锐利、沉郁冷峻。鲁迅是思想家，是思想型作家，鲁迅是用文学的方式表达自己的思想，而且，是以揭示人的悲剧见长作家。

2、从现代文学史的地位上看，鲁迅可以说是现代文学的灵魂。鲁迅一方面是现代散文最早的作者之一，另一方面也是现代小说最重要的开拓者。鲁迅在散文创作中都取得了开创性的成果，既是“随感录”作家群的主将，又是“语丝派”的坛主。在新文学初期的小说创作中，鲁迅小说标志着中国现代小说的诞生，也标志着中国现代小说的成熟。

五、鲁迅思想

（一）鲁迅思想的最独特之处，就是对人的自由和解放的探索。鲁迅表达思想的方式是批判，社会批判和文化批判。他不是正面构建，指出一条光明大道，而是反面批判 。用怀疑主义的思维方式，在对整个人类社会、文明质疑的基础上，对社会、文明进行批判的。鲁迅总是在人们习以为常的事实或不证自明的“真理”中发现荒谬的，然后进行猛烈的否定和批判。“从来如此就对吗？”鲁迅往往是冒天下之大不韪，揭示出人类社会、文明阴暗、残酷的一面。

（二）鲁迅思想的时代性和超越性

1、鲁迅对中国传统封建文化的非人性的批判。在新文学第一篇小说《狂人日记》中，鲁迅提出了一个惊人的命题“仁义道德吃人”。鲁迅又从日常生活和细节中对中国传统文化劣根性进行批判

2、鲁迅对中国知识分子的奴性的批判。中国知识分子的最大悲剧就一直跪倒在皇权的脚下，从来没有站起来过。中国知识分子从来就是“亡我奴”。鲁迅率先发现了这一秘密。

3、对人性的阴郁和残忍的认识。《孔乙己》《祝福》等。

4、鲁迅的人生观 可以用四个字概括：自由意志。人生的最大意义就在于自由意志的实现。《过客》就是鲁迅人生哲学——自由意志的最充分的体现。

第一节 鲁迅生平及作品概述

一、鲁迅简介

1、生卒年代。生于1881年9月25日，卒于1936年10月19日 ，浙江绍兴人，原名周树人，字豫才。与其胞弟周作人以“周氏兄弟”而闻名于“五四”时期。三十八岁发表第一篇白话小说《狂人日记》时，始用“鲁迅”为笔名。

2、生平：少年时代。青年时代。日本留学。回国“幻灭” 。排遣寂寞。彷徨之路。文艺论争。

二、关于鲁迅的作品

鲁迅从1907年在日本期间发表第一篇论文《人之历史》开始，至1936年10月19日逝世，笔耕一生，留下大量著述，主要文学作品有：３部小说集 两部现实题材作品《呐喊》《彷徨》，一部历史题材作品《故事新编》。３部散文集《野草》《朝花夕拾》《两地书》。16部杂文集《热风》 《坟》 《华盖集》《华盖集续编》《而已集》《三闲集》《二心集》《伪自由书》《南腔北调集》《准风月谈》《集外集》《花边文学》《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》《且介事杂文末编》《集外集拾遗》。此外，还有《中国小说史略》、《汉文学史纲要》等学术著作。

《呐喊》与《彷徨》

一、《呐喊》与《彷徨》

1.出版情况：从1918年到1922年鲁迅连续写了15篇小说，于1923年8月编为短篇小说集《呐喊》，1930年1月第13次印刷时抽出其中的《不周山》而为14篇。1924年到1925年写11篇小说，于1926年8月编为短篇小说集《彷徨》。鲁迅说《狂人日记》是“表现的深切和格式的特别”。

《呐喊》与《彷徨》

（1）《呐喊》，1918-1922，14篇，1923年8月新潮出版社出版。

（2）《彷徨》，1924-1925，11篇，1926年8月北新书局出版社出版。

2.小说的题材分类：

（1）农民题材：

《呐喊》：《明天》《风波》《故乡》《阿Q正传》《社戏》

《彷徨》：《祝福》《离婚》

（2）知识分子题材：

①封建制度的受害者和牺牲者。如《孔乙己》《白光》

②封建制度的维护者和追随者。如《肥皂》《高老夫子》

③封建制度的破坏者和反抗者。如《在酒楼上》《孤独者》《狂人日记》《伤逝》《药》《长明灯》《一件小事》《幸福的家庭》

《呐喊》与《彷徨》

二、《呐喊》与《彷徨》的艺术特色：

（一）“表现的深切”——独特的题材与眼光

1.题材：鲁迅从启蒙主义的文学观念出发，本着“为人生”和“改良人生”的目的，开创了表现农民和知识分子两大现代文学的重要题材。

我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意在揭出病苦，以引起疗救的注意。由此来开

掘了表现农民和知识分子两类题材。如《药》和《在酒楼上》。

两大小说情节、结构模式

群众之间的“看”——《示众》：没有情节、人物刻画、景物描写，只有“看别人”与“被别人看”

《祝福》：鉴赏他人的痛苦，鉴赏自己的表演中得到“满足”，隐含的作者也在用悲悯的眼光“看”先驱者与群众之间的“看”——《药》：夏瑜的人血馒头与华小栓的遗忘，启蒙的结果是被启蒙的对象吃掉。

2.眼光：鲁迅在观察和表现他的小说的主人公时，有着自己独特的视角：这就是他始终关注“病态社会”里人的（包括农民和知识者）的精神的痛苦。

第二节 《呐喊》与《彷徨》：中国现代小说的开端与成熟标志

从1918年到1922年鲁迅连续写了15篇小说，于1923年8月编为短篇小说集《呐喊》，1930年1月第13次印刷时抽出其中的《不周山》而为14篇。1924年到1925年写11篇小说，于1926年8月编为短篇小说集《彷徨》。鲁迅说《狂人日记》是“表现的深切和格式的特别”。而《呐喊》《彷徨》基本上是循着这样的一种内容上与形式上的美学创作风格来创作的。

（一）“表现的深切”——独特的题材与眼光

1、题材 鲁迅从启蒙主义的文学观念出发，本着“为人生”和“改良人生”的目的，开创了表现农民和知识分子两大现代文学的重要题材。

2、眼光 鲁迅在观察和表现他的小说的主人公时，有着自己独特的视角：这就是他始终关注“病态社会”里人的（包括农民和知识者）的精神的痛苦。

（二）“格式的特别”——“创作新形式的先锋”

1、试验性 借鉴西方小说的形式, 独立创造建立起来。

2、多样性 日记体、手记体、传记体、倒叙体、对话体等。

3、语言风格 追求表达含蓄、节制、简约、凝练

第三节《阿Q正传》《狂人日记》

一、《阿Q正传》

（一）阿Q的形象：落后不觉悟的、带有精神病态的农民形象。

1.落后不觉悟的农民形象

①一无所有的贫苦农民。

②深受封建观念毒害，狭隘保守，落后不觉悟。

③对待革命的态度：恨——喜——梦，阿Q式的革命。

2.精神胜利法的性格特征。 具体表现是：

①妄自尊大 ②化丑陋为荣耀 ③化痛苦为幸福 ④惧强凌弱

一、《阿Q正传》

（二）精神胜利法的文化批判性：国民劣根性的最真实写照，具有强烈的文化批判性。

1.对复古心理的否定。

2.对空想主义否定。

3.对“瞒”和“骗”批判。

4.对“羊与凶兽”的双重性格的批判。

（三）精神胜利法与普遍的人性心理弱点。

1.是正常的心理调节机制。

2.作为精神弱点的精神胜利法。

3.涉及到普遍的人性

一、《阿Q正传》

（四）说不尽的阿Q

阿Ｑ和一切不朽的文学典型一样，是说不尽的。不同时代、不同民族、不同层次的读者从不同的角度、侧面去接近它，有着自己的发现与发挥，从而构成一部阿Ｑ接受史，这个历史过程没有、也不会终结。

1.在20年代启蒙主义思潮时期和30、40年代民族救亡思潮时期，都提出了“民族自我批判”的时代课题，阿Ｑ成为“反省国民性弱点”的一面镜子。

2.50年代至70年代末，新中国成立以后，人们强调要对文学作品进行阶级分析，阿Ｑ被视为“落后的农民”（或“农民”）的典型。

3.80年代初期的思想解放运动中，人们又从《呐喊》《彷徨》是“中国反封建的思想革命的一面镜子”的观念出发，给予阿Ｑ新的解释，阿Q再一次被确认为“国民性弱点”的典型。

4.近年来，人们开始对阿Q性格的人类学内涵展开探讨， 作出了另一种分析：阿Q作为一个“个体生命”的存在，几乎面临人的一切生存困难，在这个意义上说，精神胜利法的选择几乎是无可非议的。

鲁迅是不朽的，阿Q的意义也是说不完的。阿Q是超越时代的。

二、狂人日记

（一）《狂人日记》的思想深度：

这篇小说是五四新文学的“总序”，体现了彻底反封建的总体倾向。

1.揭露封建家族制度和礼教吃人的本质。小说从多层次展开。首先理解封建礼教“吃人”，其次理解为什么说礼教“吃人”。

2.强烈的反叛和变革精神：

二、狂人日记

（二）独特的创作方法：现实主义和象征主义相结合。

1.现实主义和象征主义相结合的手法。在小说中是通过狂人形象来实现的 。

2.成功地塑造了丰富复杂、意蕴深厚的狂人形象。狂人是一个既有现实性又有象征性的艺术形象

《故事新编》 《野草》 《朝花夕拾》

一、《故事新编》

（一）概述：共有8篇，写作时间从1922年—1935年，历时13年。前三篇《补天》《奔月》《铸剑》写于1922—1926年之间属于鲁迅的前期的作品。后五篇《理水》《采薇》《出关》《非攻》《起死》写于1934—1935年之间，是鲁迅后期作品。

（二）艺术特色

1.依据古籍和容纳现代。

2.不是“将古人写得更死”，而是将古人写活。

3.运用“油滑”手段，在穿插性的喜剧人物身上，赋予现代化的细节，为“借古讽今”服务，这是《故事新编》的重要手段。

二、《野草》

《野草》收作品23篇。 作于北洋军阀统治下的北京。其风格可用“独语”来括，主要是作者抒发了自己灵魂深处的矛盾、紧张、焦虑，也包括难于言传的感觉、情绪、意识与潜意识，并引向哲理的思考。《野草》比较很晦涩难懂。

（一）它大致表现了这样几个方面的内容：

1.对于世俗社会及黑暗政治的抨击

2.寄托作家自己在黑暗中与旧势力奋勇搏斗

3.在艰难中顽强求索的精神和情感

4.表达思想上的苦闷、彷徨、孤寂，及为挣脱这困惑所进行的思索

5.洋溢着春意、蓬勃的精神

三、《朝花夕拾》

1.写于1926年2月至11月间，共十篇。最初在《莽原》半月刊上发表时，总题为“旧事重提”，待到1927年5月编订成书的时候，改题为《朝花夕拾》。是鲁迅追怀往事“从记忆中抄出来”的散文。

2.这组散文的风格自然、亲切、和谐、宽松，有一种“谈闲天”式的氛围。《朝花夕拾》开创了现代散文创作潮流的“闲话风”散文风格。

3.《朝花夕拾》写的是作者青少年时代的一些趣事，写出了儿童特有的天真之气，有一种充满人情味的美好动人的力量。

4.《朝花夕拾》写了人类天性中的至爱与真情。

5.《朝花夕拾》也写了旧制度旧礼教对人性的摧残与戕害，从而构成一种批判的风格。

《狂人日记》

一、《狂人日记》的思想深度

这篇小说是五四新文学的“总序”，体现

彻底反封建总体倾向。

1、揭露封建家族制度和礼教吃人的本质。小说从多层次展开。首先理解封建礼教“吃人”，

其次理解为什么说礼教“吃人”。

2、强烈的反叛和变革精神

二、独特的创作方法：现实主义和象征主义相结合。

1、现实主义和象征主义相结合的手法。在小说中是通过狂人形象来实现的 。

2、成功地塑造了丰富复杂、意蕴深厚的狂人形象。狂人是一个既有现实性又有象征性的艺术形象

《阿Q正传》

一、阿Q的形象：落后不觉悟的、带有精神病态的农民形象。

一）、落后不觉悟的农民形象

1、一无所有的贫苦农民。

2、深受封建观念毒害，狭隘保守，落后不觉悟。

3、对待革命的态度：恨——喜——梦，阿Q式的革命。

二）、精神胜利法的性格特征。 具体表现是：

1、妄自尊大。

2、化丑陋为荣耀。

3、化痛苦为幸福。

4、惧强凌弱。

二、精神胜利法的文化批判性

国民劣根性的最真实写照，具有强烈的文化批判性。

1、对复古心理的否定。

2、对空想主义否定。

3、对“瞒”和“骗”批判。

4、对“羊与凶兽”的双重性格的批判。

三、精神胜利法与普遍的人性心理弱点。

1、是正常的心理调节机制。

2、作为精神弱点的精神胜利法。

3、涉及到普遍的人性

第三节 说不尽的阿Q

阿Ｑ和一切不朽的文学典型一样，是说不尽的。不同时代、不同民族、不同层次的读者从不同的角度、侧面去接近它，有着自己的发现与发挥，从而构成一部阿Ｑ接受史，这个历史过程没有、也不会终结。

1、在20年代启蒙主义思潮时期和30、40年代民族救亡思潮时期，都提出了“民族自我批判”的时代课题，阿Ｑ成为“反省国民性弱点”的一面镜子。

2、50年代至70年代末，新中国成立以后，人们强调要对文学作品进行阶级分析，阿Ｑ被视为“落后的农民”（或“农民”）的典型。

3、80年代初期的思想解放运动中，人们又从《呐喊》《彷徨》是“中国反封建的思想革命的一面镜子”的观念出发，给予阿Ｑ新的解释，阿Q再一次被确认为“国民性弱点”的典型。

4、近年来，人们开始对阿Q性格的人类学内涵展开探讨， 作出了另一种分析：阿Q作为一个“个体生命”的存在，几乎面临人的一切生存困难，在这个意义上说，精神胜利法的选择几乎是无可非议的。

鲁迅是不朽的，阿Q的意义也是说不完的。阿Q是超越时代的。

第四节 最后的创新——《故事新编》

《故事新编》是鲁迅的第三本小说集，但在取材和写法上都不同于《呐喊》和《彷徨》。取材是来源于古代的题材，只不过作者根据需求做了艺术处理。

《故事新编》共有8篇，写作时间从1922年—1935年，历时13年。前三篇《补天》《奔月》《铸剑》写于1922—1926年之间，属于鲁迅的前期的作品。后五篇《理水》《采薇》《出关》《非攻》《起死》写于1934—1935年之间，是鲁迅后期作品。

《故事新编》的特点 1、依据古籍和容纳现代。2、不是“将古人写得更死”，而是将古人写活。3、运用“油滑”手段，在穿插性的喜剧人物身上，赋予现代化的细节，为“借古讽今”服务，这是《故事新编》的重要手段。

第五节 《野草》与《朝花夕拾》

《野草》

收作品23篇。 作于北洋军阀统治下的北京。其风格可用“独语”来括，主要是作者抒发了自己灵魂深处的矛盾、紧张、焦虑，也包括难于言传的感觉、情绪、意识与潜意识，并引向哲理的思考。《野草》比较很晦涩难懂。

它大致表现了这样几个方面的内容：

1、对于世俗社会及黑暗政治的抨击

2、寄托作家自己在黑暗中与旧势力奋勇搏斗

3、在艰难中顽强求索的精神和情感

4、表达思想上的苦闷、彷徨、孤寂，以及为挣脱这困惑所进行的思索

5、洋溢着春意、蓬勃的精神

《朝花夕拾》

1、写于1926年2月至11月间，共十篇。最初在《莽原》半月刊上发表时，总题为“旧事重提”，待到1927年5月编订成书的时候，改题为《朝花夕拾》。是鲁迅追怀往事“从记忆中抄出来”的散文。

2、这组散文的风格自然、亲切、和谐、宽松，有一种“谈闲天”式的氛围。《朝花夕拾》开创了现代散文创作潮流的“闲话风”散文风格。

3、《朝花夕拾》写的是作者青少年时代的一些趣事，写出了儿童特有的天真之气，有一种充满人情味的美好动人的力量。

4、《朝花夕拾》写了人类天性中的至爱与真情。

5、《朝花夕拾》也写了旧制度旧礼教对人性的摧残与戕害，从而构成一种批判的风格。

第三章 20年代的小说

第一节 20年代小说概述

第二节 “问题小说”作家

第三节 ¡°乡土小说¡±作家

第四节 主观抒情小说家—郁达夫

第一节 20年代小说概述

一、20年代小说的三种类型：

第一类是以“文学研究会”作家为主体的“问题小说” 。

第二类是以“文学研究会”为主体的“乡土小说” 。

第三类是以“创造社”作家为主体的“自叙传”抒情小说。

一、问题小说

（一）概念：指五四时期以反映社会重大问题为主要内容的小说，是中国现代文学史上最早的一个小说群体，标志着中国现实主义新小说的发端，其作家主要由文学研究会的成员构成。最早给问题小说命名的是周作人，1919年2月在《中国小说中的男女问题》中对“问题小说”进行了阐述。

（二） “问题小说”形成的两个方面原因

1.“问题小说”是五四思想启蒙运动的产物。

2.受易卜生与俄国现实主义作家和文学思潮的影响，提倡为人生的创作。

（三）风格特征

1.以人道主义、个性主义为思想主题，提出人生和社会的诸多问题。

2.以现实人生为题材、以理想主义为基调，作品充满了哲理色彩。

3.通常是“只问病源，不开药方”

4.是一种社会功利性小说，带有观念化与抽象化的弊病，人物形象被社会问题所冲淡，审美价值被削弱。

二、乡土小说

（一）乡土小说：又被称为“流寓者的文学”，是指二十年代（主要兴起于1923年前后）一些流寓都市的作家在鲁迅的影响下，以家乡农村生活为题材创作的小说。通过回忆重组来描写故乡农村（包括乡镇）的生活，带有浓重的乡土气息和地方色彩的小说。回忆、乡愁风土、写实，是乡土小说的突出特色。代表作家有有废名、许杰、许钦文、鲁彦等。

关于乡土小说，鲁迅在《中国新文学大系小说二集 序》中说：“凡在北京用笔写出他的胸臆的人们，无论他自称用主观或客观，其实往往是乡土文学，从北京这方面说，则是侨寓文学的作者。”又说，他们的作品大都是“回忆故乡的”，“因此也只见隐现着乡愁。”所谓“乡土小

说”，主要就是指这类靠

（二）乡土小说的风格特征 ：

（1）对宗法制乡村文化的批判

（2）对落后习俗的揭示

（3）对故乡美丽自然风光的怀念。

三、“自传抒情”小说及

1.概念：指五四时期以创作社为主体，以郁达夫为代表的一个小说群体，他们的创作多取材于作者的身边生活，强调内心自我的充分表现，是中国现代抒情小说的最初形式。

2.特点：

（1）强调小说的主观性和抒情性；

（2）作品中大都有一个抒情主人公的形象；

（3）不以人物性格的刻画和思想意识的教化为主，而是直接抒

发主人公的强烈感情，并以这种感情去打动读者为主。

问题小说作家（一）庐隐（1898——1934）

1、她是文学研究会的首批会员。创作一开始多为问题小说，第一篇小说《一个著作家》1921年《小说月报》第12卷上发表。随后又写了《两个小学生》《一封信》《灵魂可以卖吗？》等。但都不太出色。

2、1921年以后她以自己和自己的朋友生活为蓝本，写出了短篇《或人的悲哀》《丽石的日记》以及中篇《海滨故人》，才真正显示出她的个性：用哀伤的笔调叙写五四一代青年复杂的感情世界，尤其是表现一代青年女性追求民主解放和爱情幸福最后却只能尝到苦果的实际情景。

庐隐：“五四的产儿”

3、1931年创作以好友石评梅与高君宇恋情为题材的凄绝哀艳长篇小说《象牙戒指》。

4、庐隐的小说叙述不事雕饰，激切直露，同时也嫌单调，少含蓄。叹号的大量运用增强了叙事的情感容量，相对削弱了小说语言的雕塑功能。她喜穿插日记、书信，重视哀切动人的环境气氛烘托，甚于对人物性格的刻接，结构上往往失于散漫拖沓。

问题小说作家（二） ：王统照

王统照的创作是社会与思想历程的再现。他的“问题小说”更突出“爱”与“美”的观点，但与冰心不同的是，他的思想是理性形成的是受过教育与训练的。他主张“美育”。短篇小说《沉思》《微笑》是“问题小说”的代表作品。

理想：1919年第一篇小说《微笑》（阿根）是其抽象的朦胧的爱 与美理想的再现。

怀疑：1922、1《沉思》（琼逸）

设计：1922、8《湖畔儿语》（陈小顺），作者所设计的不幸。

现实：1923年《生与死的一行列》（老魏）

谴责：1928年《司令》

1922年王统照出版了《一叶》，这是中国现代文学史上最早的长篇之一。他最重要的长篇小说是1933年出版的《山雨》，被认为是描写北方农村的第一部坚实的长篇，有人甚至把它与同年出版的茅盾的《子夜》相提并论。

三）、乡土小说流派的风格特征

（一）文化批判与风情展示：对乡村社会的残酷的批判与落后习俗的揭示。

茅盾说“点缀着冷酷的、野蛮的习俗”，械斗：彭家煌《怂恿》；典妻：许杰《赌徒吉顺》；借种：彭家煌《活鬼》；乡刑：蹇先艾《水葬》。

（二）寄托着美好愿望的落后习俗：王鲁彦《菊英的出嫁》为代表。写了“冥婚”。

（三）在悲惨的社会生活的叙述中，加入美丽的自然风光的描写，写出了衰败中的美丽，与都市生活相对立的恬静美丽。许杰《惨雾》、废名《竹林的故事》

（四）在人生与社会描写中，隐含着或浓或淡的乡愁。思乡、思亲的伤感情调，“无可奈何

的悲愤”。许钦文《父亲的花园》《石宕》。

乡土小说对现代文坛最大的贡献在于，它将农民和农村题材大规模地引入文文学表现领域。

四）、乡土小说代表作家

20年代乡土小说家中不少是浙江、湖南、安徽、河南等地人。

1、王鲁彦 乡土写实派中成就最高的作家之一 。代表作品有：短篇小说集《柚子》《黄金》。注重对家乡宁波镇海一带风物、民俗环境和生活方式的真实写照。小说《菊英的出嫁》《黄金》。

2、彭家煌 小说以稳健沉实著称，有相当多的喜剧色彩。《怂恿》是乡土文学创作的一篇力作，写得比较圆熟。被茅盾称为“那时期最好的农民小说之一。” 小说叙述是冷静机智的，具有农民式的风趣，将本是悲剧性的故事渗入喜剧色彩。

3、台静农 1923年开始发表作品，作品少而精。小说作品主要是集子《地之子》

主要以安徽故乡的人事为材料，描写宗法制度对故乡底层的精神统治。最著名的是《拜堂》。

4、许钦文 受鲁迅小说影响较早的语丝社作家。小说集《故乡》。中篇小说《鼻涕阿二》 《疯妇》

5、蹇先艾 文学研究会后期青年作家，代表作《水葬》。

6、许杰 以表现浙东的乡村悲剧见长。 《惨雾》 《赌徒吉顺》

第二节 问题小说家

叶绍钧（1894—1988）

是“文研会”的发起人之一，“新潮社”主要成员。优秀的小说作家，在小说艺术探索中有突出的贡献。小说涉及诸多方面的问题，如妇女和儿童，黑暗政治，白色恐怖，小知识分子等。写得最多的是谦卑委琐的小知识分子，尤其是中小学教员。短篇小说集《隔膜》《火灾》《线下》《城中》《未厌集》《四三集》；长篇小说《倪焕之》；两本童话《稻草人》《古代英雄的石像》。

（一）小说的独特性：

1、善于写下层小市民化的知识分子形象。缺少文化精英意识，多写平庸世俗的“灰色知识分子”。用冷静批判的笔揭露了小市民的精神病态。这方面以《潘先生在难中》为代表。

2、冷静的写实风格。

（二）《潘先生在难中》（世俗性知识分子，个人化的生存欲望）

1、冷静客观的叙述笔调。

2、双重批判（社会批判、知识分子灰色性格）

3、注重细节、心理描写。

4、注重人物性格刻画。刻画人物有相当的独立性。

叶绍钧小说

《倪焕之》是叶绍钧唯一的长篇小说，它几乎动用了作者在教育界生活的主要积累。原载于1928年第1—12期的《教育杂志》。1929年由上海开明书店出版。小说以主人公倪焕之希望教育革新，改造家庭和社会的生活经历为线索，形象地再现了辛亥革命、五四运动、五卅运动、上海工人第三次武装起义以及大命失败等重大历史事件的真实面貌，展现了小资产阶级知识分子在前进道路上追求、动摇、幻灭的精神历程。在小学教员倪焕之的身上，叶绍钧比较完整地写出了知识分子从辛亥革命到大革命失败这一段期间的追求与遭遇。展现了20年代某些小资产阶级知识分子的性格演变史。倪焕之追求和幻灭的三起三落，构成了小说严整的叙述框架。是20年代长篇小说的扛鼎之作。

许地山（1893—1941）

许地山是一位特立独行的作家，他资质清纯，独立不群。作品具有非常独特的艺术魅力。

早期小说风格：

1、浓郁的异域色彩和传奇性。五四唯一以传奇著称的作家，是人生的传奇。《命命鸟》《商人妇》《换巢鸾凤》等。

2、明显的佛教色彩和宗教氛围。宗教的环境和具有宗教情怀的小说人物。

3、在情节上，贯穿着一条爱情的线索，男女主人公的悲欢离合都相当曲折离奇。《命命鸟》中加陵与敏明、《商人妇》中林荫乔与惜官、《缀网劳蛛》中的长孙可望与尚洁等。

4、对人生苦难的坚韧对抗。认为生本无乐，苦海无边，主张冷静坦然地面对人生的悲剧。《商人妇》中惜官，外表柔和内里坚韧，“柔弱的强者，不争的斗士”。《缀网劳蛛》中的尚洁。

不足：是一种哲学小说，重在阐述一种生活理念，小说中的人物是作者的代言人。

许地山小说

后期小说发生了变化：

1、由哲学阐述而转为生活显示。

2、批判性增强。

3、宗教、哲学与生活融为一体。

1934年许地山发表了他的力作《春桃》。 1940年《铁雨的鳃》

《春桃》：

1、仍具有传奇性，但已经转化为生活的传奇。

2、平民意识与宗教意识的结合。在冲突中表现一种亲和性，冲破了社会伦理规范，在低层人的生活困境中突出人物的善良。

冰心

一、冰心概况

1900年10月5日，诞生在福州一个幸福、美满的家庭。5岁时，随父母迁居烟台，度过了七年多与海为伴的生活。这些童年时代留下的关于海的回忆，为冰心以后走上文学道路、从事文学创作打下了坚实的基础。

冰心是世纪同龄人，一生都伴随着世纪风云变幻，一直跟上时代的脚步，坚持写作了七十五年。她是新文学运动的元老。她的写作历程，显示了从“五四”文学革命到新时期文学的中国现当代文学发展的伟大轨迹。她开创了多种“冰心体”的文学样式，进行了文学现代化的扎扎实实的实践。她是我国第一代儿童文学作家，是著名的中国现代小说家、散文家、诗人、翻译家。

冰心：“有了爱就有了一切”

二、冰心的文学创作

从1919年9月发表处女作《两个家庭》到1925年，写了二十多篇“问题小说”。其中《斯人独憔悴》《去国》《超人》等作品获得广泛的影响。还有一些诗歌、杂感，是新文学初期最副盛名的女作家。1921年发表的《超人》是冰心心理问题小说的代表作。提出了“人生究竟是什么”的问题，是冰心宣扬“万全之爱”、讴歌伟大的母爱的代表性作品。爱、童心、自然是冰心“爱的哲学”之鼎的三足。

母亲啊！你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的隐蔽？（《往事 七》）

冰心的创作——理想人生的诉求

初期的问题小说，一方面有着鲜明、强烈的时代气息；另一方面爱的哲学的宣扬也在探究社会、家庭、青年问题的小说中留下了感伤、忧郁的印痕，淡淡的忧愁，温柔的抒情和委婉有致的叙述语气，使冰心区别于同时期的其他问题小说家，显示出独特的格调。

一、冰心小说不以曲折的情节见长，也没有激烈冲突的渲染夸饰，结构单纯，常用对比的方法，耐人咀嚼回味。

二、冰心体的文学语言，典雅秀逸、清丽淡远。她以白话为主，杂糅古今中外，努力实践白话文言化中文西文化，把率真的自我和童真的个性，自然地渗入流利、凝练的文字之中，呈现出诗情洋溢、含蓄不露的闺秀风范。

冰心的情感表达方式——婉约的倾诉

一、“满蕴着温柔”——爱的主题（母爱、童真、自然）。《超人》《春水105》。

二、“略带着忧愁”——伤感情调（爱在合理的制度下才有效，否则就是一种悲剧）

《去国》表现理想不能实现的苦闷。

三、“欲语又停留”——委婉的叙述。受传统诗词的影响，冰心的小说形成了她独特的个人风格，是现代小说领域里，继鲁迅之后，稍早于郁达夫出现的出色的文体家。

第三节 郁达夫（1896-1945）

一 、在五四文坛上，郁达夫是一位影响巨大的作家。即使在整个20世纪文学中，郁达夫也

是一位不能够忽视作家。他是才华横溢、情感恣肆的浪漫感伤型作家。在日本期间写的三篇小说《银灰色的死》《沉沦》《南迁》，都以留学生活为题材。1921年这三篇小说以“创造社丛书”的名义、以《沉沦》为名结集出版，是他的第一个短篇小说集，也是中国现代文学第一部现代白话短篇小说集。

代表性的小说有：《沉沦》《春风沉醉的晚上》《茑萝行》《迟桂花》《马缨花开的时候》等。他是自我抒情小说最重要的开创者之一。

二、他的小说不注重情节故事，而是专注于自我的内心生活。往往有一定的自传性，很多作品都有自己生活的影子。由于以内心生活为表现对象，具有强烈的主观抒情性。郁达夫作品内容：一类是极端苦闷、欲望的作品；一类是非常纯净、美好的作品。前者可以说是哀情，如《沉沦》 ；后者则是纯情，如《春风沉醉的晚上》《迟桂花》。郁达夫善于写这

两种极端的情。

郁达夫小说的主要内容

1、突出地表现了五四青年对人性解放的追求和被生活挤出轨道的“零余者”的哀怨。

2、鲜明地表达了爱国主义和人道主义的情怀。

3、颓废的气息、色与欲的描写，花街柳巷、秦楼楚馆等声色消费场所的描写， 在郁达夫小说中占着明显的地位。对于郁达夫小说中欲与色的描写，具体分析起来与所谓“黄色文艺”、“色情描写”是不一样的，有着本质的区别。

郁达夫抒情小说的主要特征

1、自我的写真。郁达夫作品，往往都带有很强的自传性。这种自传性，决定了郁达夫的基本的叙述内容，就是自我经历以及和自我关系密切的生活。

2、感伤的抒情。抒情性就是以情感为主要表现对象，在郁达夫小说中，情节居于次要的地位，郁达夫不喜欢叙述外部的事件。郁达夫感兴趣的是内心生活 。

3、结构的散文化。郁达夫的小说以抒情为中轴而轻视情节的营构，必然造就其小说的散文化倾向。

4、流丽清新的文笔。

关于《沉沦》具有三个方面值得肯定的思想意义

其一，具有较强的反帝反封建的意义。《沉沦》的主人公“我”之所以行为怪僻，心理变态，都与他所处的社会生活环境有密切的关系。他的畸形的思想性格的形成，一方面源于中国封建统治对他的迫害，另一方面是由于帝国主义国家的民族歧视的结果。

其二，具有较炽热的爱国主义感情。《沉沦》的主人公“我”虽然生性乖张，脆弱，但他深深憎恶民族歧视，爱自己的祖国，认为自己之所以在异国倍受欺凌的原因在于祖国的积贫积弱，因而他热望祖国尽快地富强起来

其三，向虚伪的封建道德挑战。

《沉沦》的思想：个性意识与民族意识的链结

1、个性意识。也就是个性解放的思想。这里最强烈的体现出五四时代人的解放的呼声。作品最惊世骇俗的是对内心隐秘的欲望的大胆的暴露。在叙述身体欲望的时候，作品往往展示主人公的那种“灵”与“肉”矛盾心理。

2、民族意识。就是作品所反映的那种五四时代民族觉醒的精神。作品中把个人的孤独、精神痛苦以及爱欲的受挫，与民族国家的命运联系在一起。 表达了一代青年要求自由解放、渴望祖国富强的心声。这种渴望民族国家的富强，实际上是近代以来民族觉醒的重要标志

《春风沉醉的晚上》

是一篇非常优美的纯情小说。

一、思想和情感。作品比较单纯，人物只有两个，故事也很平凡仍然是叙述自我身边的凡人琐事，保留了郁达夫小说的基本叙述风格，思想、感情的基调却非常纯净。简单地说，作品就是从平凡而苦难的人生中提升纯洁感情。

二、情感过程

作品中两个人的感情，不是直接完全表达出来的，而是一点点一步步地建立起来的。在那种富有变化的委婉曲折的过程中，完成情感升华。

陈二妹情感的变化流程：

陌生----好奇----第一次亲密接触----误解----消除误解

五四时期女性作家—— 淦女士、陈哲衡、苏雪林、凌叔华

1、淦女士（冯沅君）以描写女性恋爱心理引起注意。她侧重于内心世界的表现。《旅行》是冯沅君的成名作。

2、陈衡哲 曾与胡适同在美国留学，是胡适圈中的散文家和社会批评家。1917年发表速写式小说《一日》。后来她又写了《老夫妻》《小雨点》《波儿》。《小雨点》还是中国现代最早的童话小说。

3、苏雪林 1929年出版了自传式的小说《棘心》，《绿天》。后来从事文学批评和中国文学的研究。她在文化思想上终生追随胡适。

4、凌叔华（新月三女杰之一。其他两位是方令孺、林徽因）凌叔华的第一本书《花之寺》，其中的《绣枕》比较有名。

第四章 20年代新诗

 第一节 概述

新诗的诞生—“五四”新诗运动

“尝试”中的新诗—早期白话诗

胡适《尝试集》及早期诗人

闻一多、徐志摩为代表的前期新月派

象征派诗歌

第二节 徐志摩 闻一多

第一节 概述

从五四文学革命到抗战爆发，中国新诗的发展大致经历了词曲化的新诗、自由诗、小诗、格律诗、象征诗、现代诗几个阶段。

一、第一批白话诗人有胡适、刘半农、周作人、沈尹默、俞平伯、康白情等 。1920年胡适出版中国新诗史上第一部白话诗集《尝试集》

二、初期诗歌创作的题材主要有三个方面：

1、反映下层人民的疾苦，关注他们不幸的生活，是关于现实的；

2、反对封建礼教，表现恋爱自由的；

3、抒发小资产阶级自我情怀的。

胡适《尝试集》

1、胡适《尝试集》的价值不在于它水平多高，而在于它的首创性、尝试性，带有浓重的尝试意味，也充满了矛盾，显示出从传统诗词中脱胎、蜕变，逐渐寻找、试验新诗的艰辛过程。

2、《尝试集》收录1916-1920年间46首新诗。真正走出半文半白、半新半旧的怪圈，是他翻译了美国意象派诗人莎拉•替斯代尔的《关不住了》以后。《老鸦》《一颗星儿》《威权》《应该》《希望》《上山》等是理想的白话诗。

3、《尝试集》是沟通新旧两个艺术时代的桥梁。

4、胡适的诗歌有鲜明的艺术个性：说话要明白清楚，用材料要有剪裁要抓住最扼要最精彩的材料，用最简练的字句表现出来，意境要平实。

——“胡适之体”

其他的早期白话诗人的创作

1、沈尹默 初期新诗的代表作品是《三弦》《月夜》。他写诗追求意境，以含蓄著称。

2、俞平伯 初期新诗的代表作品是1923年的《冬夜》集，1924年《西还》。他的诗也有旧诗的痕迹，绝大部分表现自己内心的情感，借景抒情。他最突出的是有些诗朦胧含蓄，但也很晦涩。

3、康白情 新诗的代表作品《草儿》（1922年），风格比较接近胡适，语言自然浅白。

4、周作人 新诗代表作品《小河》表现了反对束缚人性，要求个性自然发展的思想，被胡适

评为¡°新诗中的第一首杰作¡±。

胡适之、刘半农、沈尹默在《新青年》上出现，在当时被称为新诗三巨头，

其他的早期白话诗人的创作

5、朱自清 写的抒情长诗《毁灭》曾轰动诗坛。

6、刘半农 关注新诗的形式，有诗集《扬鞭集》《瓦釜集》。

《瓦釜集》是他从故乡江阴采风时，用江阴方言写成的四句头山歌，是新诗史上第一部用方言写作的民歌体新诗集。著名的《教我如何不想她》。

7、刘大白 直接借鉴了民间歌谣的体式，写出了《卖布谣》和《田主来》。 情诗《邮吻》。

湖畔诗人

1922年汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人等出版合集《湖畔》；同年出版汪静之的个人诗集《惠的风》

1923年又出版合集《春的歌集》。文学史上称这四个人为“湖畔诗人”，他们是五四唤起的一代新诗人，他们的诗是真正意义上的五四产儿，是没有沾染旧文章习气老老实实的少年白话诗。他们写的爱情诗与自然景物诗都带有历史青春的特色。

应修人《妹妹你是水》

汪静之《伊的眼》《过伊家门外》

冯至：“中国最为杰出的抒情诗人”

1、这一时期写有诗集《昨日之歌》。他的诗注重抒情，有自己独立的创造与贡献 。冯至抒情诗的最大特色是处处表现出了艺术的节制，内心的激情不采取直接倾泻的方式。他的抒情诗感情深沉含蓄，在手法上平淡中见奇巧，哀婉清丽，语言明净，大致压韵。

2、这一时期的代表作品是《一条小河》《蛇》。

冯至对新诗的另一个重要贡献是他的叙事诗。代表作是《帷幔》

《蚕马》及《吹萧人的故事》，抒情与叙事融为一体，艺术表

现十分精致，把现代叙事诗的创作，提高到了新的水平。

冯至还写了许多十四行诗，编成《十四行集》。

新月诗派

1、新月诗派的出现，是中国新诗发展道路上的一座里程碑。是继以胡适为代表的早期白话诗派和以郭沫若为代表的自由诗派之后在完善中国新诗诗学、展现中国新诗美学方面取得了成功经验、并产生深远影响的新诗流派。

2、这一诗歌流派总结了早期白话诗普遍缺乏诗意和自由诗激情泛滥的教训，在借鉴英语格

律诗歌的基础上，摸索出了一条中国新诗形式建设的新路子。

3、新月派是中国新诗史上活动时间最长、诗人辈出、有鲜明艺术纲领、并在创作中取得了很高成就的一个重要诗派。新月诗派的活动时间主要是《晨报•诗镌》创刊的1926年4月至《新月》停刊的1933年6月。

新月派诗人

新月派拥有一批中国新诗史上杰出的诗人，如徐志摩、闻一多、朱湘、陈梦家等。前期新月诗派的代表是徐志摩和闻一多，后期的代表是徐志摩和陈梦家。他们是以《晨报•副刊》和《晨报•诗镌》为基地的一个诗人群。

1931年，陈梦家编选了《新月诗选》，内选徐志摩、闻一多、饶梦侃、朱湘、孙大雨、方令孺、林徽因、陈梦家、方玮德、卞之琳等18位诗人的80首诗（俗称十八家诗）。这算是对这一诗歌流派做了总结，同时也标示着这一流派的历史作用的结束。

朱湘:中国的济慈

新月四子：朱湘、饶孟侃、杨世恩、刘梦苇并称为“新月四子” 。

朱湘主要作品有诗集《夏天》《草莽集》《石门集》《永言集》。散文书信集《中书集》《海外寄霓君》。朱湘最认真地实践了新月派倡导的理性节制情感的美学原则。他的诗恬淡平静，工稳美丽，诗风古典而奢华。

朱湘诗歌的特色：精美

诗歌特点是：清丽秀雅，恬淡平静，形式唯美，刻意求工 。代表作品《采莲曲》写得缠绵悱恻，唱出一片宁静迷人的境界。给他赢得极大的声誉。朱湘的叙事诗也写很有成就，主要有《王娇》和《猫诰》。

采 莲 曲（朱湘） 小船呀轻飘， 杨柳呀风里颠摇； 荷叶呀翠盖， 荷花呀人样娇娆。 日落， 微波， 金丝闪动过小河。 左行， 右撑， 莲舟上扬起歌声。

李金发与象征派诗

在中国现代文学上，象征诗派是指以1925年出版的李金发的诗集《微雨》为起点的，活

跃在20年代中后期的诗派，它的代表人物是李金发。

作品的特点是注重自我心灵的艺术表现，强调诗的意象暗示性功能和神秘性，追求所谓观念联络的奇特。

李金发于1925年至1927年出版的《微雨》《为幸福而歌》《食客与凶年》，是中国早期象征诗派的代表作。

李金发诗歌的主要内容

他的诗歌并不直接反映现实，而是直接表现自己的内心生活，内容往往是悲剧性的人生感受：死亡、悲哀、绝望、孤独。这实际是也是现代诗歌的一个主题，多表现人的异化。代表诗歌《弃妇》就倾诉了人生的悲哀和痛苦，用弃妇的悲惨象征人生的悲惨。

李金发诗歌的艺术价值

李金发的诗歌艺术价值要高于思想价值。

首先，李金发的诗歌大量意象的使用。

其次，李金发的诗歌意象新奇。

第三、李金发的诗歌大量地选用了文言词语

徐志摩

徐志摩是20年代著名的诗人，也是20世纪最重要的诗人之一。在20年代的文坛上，以一种飘逸灵动、潇洒优美的风格，获得了巨大的声誉和广泛的影响 。徐志摩创作过多种文学体裁，散文、戏剧、小说、诗歌等。其文学成就主要是诗歌和散文。1925年他的第一部新诗集《志摩的诗》出版，即奠定了他在中国新诗史上的地位。

徐志摩诗歌

四个诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游集》。

徐志摩的诗歌中，主要体现在两类感情：

1、激烈峻急的感情。可以看作是“高调抒情”。《去吧》《拜献》

2、轻柔舒缓的情感。可以说是“柔调抒情”。典型的徐志摩风格。成就最高，写得最出色。《沙扬娜拉一首—赠日本女郎》《偶然》《雪花的快乐》《我不知道风是在那一个方向吹》《再别康桥》等。

徐志摩诗歌

内容上——歌咏爱情与理想

1、追求光明与自由。《婴儿》《为要寻一颗明星》《我有一个恋爱》

2、抒唱爱与美的追求。《这是一个懦怯的世界》《翡冷翠的一夜》《雪花的快乐》

形式上——灵动飘逸的浪漫抒情风格

1、构思精巧，意象新颖。“雪花”、“白莲”“碧螺烟”（《她是睡着了》）

2、韵律和谐，富于音乐美。多采用西洋韵法，随韵（AABB)抱韵(ABBA)交韵 (ABAB)。

3、章法整饬，灵活多样。长则369句，短则4句

4、辞藻华美，风格明丽。“浓得化不开”

关于《再别康桥》

徐志摩最优秀的作品，也是流传最广的作品。

1、诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。诗歌的第一节，三次用“轻轻的”这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，既抒发了诗人对康桥依依不舍的淡淡忧愁，又定下了全诗哀而不伤的基调。诗人的情怀不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，包含复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。

2、语言清新，富于音乐美。语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动。节奏整齐，押韵和谐。音节抑扬合度，声调回环

反复，全诗构成一阕完整的乐曲，在艺术上达到了炉火纯青的境地。

林徽因（1904—1955）原名林徽音，新月派才女之一。她曾留学英美，兼通中西文学，又深谙绘画、戏剧和雕刻，又是一位著名的建筑师。

林徽因的几首诗：《笑》《人间四月天》《六点钟在下午》《深夜里听到乐声》《别丢掉》

闻一多(1899--1946)

著名诗人、学者、战士。著有诗集《红烛》《死水》。他潜心钻研究古籍，对《周易》《诗经》《庄子》《楚辞》四大古籍的整理研究，被郭沫若称为前无古人，后无来者。1946年7月15日因怒斥特务杀害李公朴等爱国志士，作《最后一次的讲演》，在昆明遭国民党特务暗杀。

1、在中国现代文学史上，闻一多的贡献很大，主要表现在他对新格律诗的贡献。著名的《诗的格律》一文中提出系统的新格律诗理论。1、“理性节制情感”的美学原则；诗的形式格律化

2、提出了“三美”的主张 ：音乐美、绘画美、建筑美

闻一多诗歌创作内容

1、爱国主义诗篇。代表性的诗作是《忆菊》《太阳吟》《死水》《发现》《七子之歌》等。

2、爱情诗。大多写于留美期间，写得真挚，热烈，专一，写出了为爱情所折磨的相思之苦。《红豆》组诗。

郭沫若（1892—1978）

一、郭沫若创作道路

1918开始新诗创作，1919年到1920年上半年开始在《时事新报》副刊《学灯》发表新诗，显示出惊人的浪漫主义诗才。1921年出版诗集代表作《女神》蜚声新诗坛。1921年与成仿吾、郁达夫等在日本组成创造社。1924年以后，接受马克思主义，开始倡导革命文学，后投笔从戎。1927年参加北伐和南昌起义。1928年旅居日本。1937年抗战爆发后回国，从事抗日救亡活动，并创作了《屈原》、《虎符》、《棠棣之花》等历史剧，产生了很大影响。郭沫若是主观抒情的文学天才，代表的是热情、冲动、富有创造精神的一类现代中国知识分子。

二、关于《女神》

1《女神》是郭沫若的第一部新诗集，是郭沫若诗歌的代表作，也是中国现代文学史上第一部具有杰出成就和巨大影响的新诗集。

2、《女神》简况

《女神》共收郭沫若早期的新诗56首，绝大部分作于留日期间的1919年和1920年间。《女神》共三辑。第一辑收三部诗剧：《女神之再生》《湘累》《棠棣之花》。第二辑最为重要，最有代表性的诗篇，几乎集中在此集中：《凤凰涅槃》《天狗》《炉中煤》《地球，我的母亲！》《匪徒颂》等 。第三辑所收诗篇内容较为驳杂。

《女神》的历史价值

1、体现了反封建以及改造社会的要求，代表了五四的时代精神，塑造了“自我抒情主人公”的形象。

2、形式上创新，特别是在自由体诗的创立上有着典范性的贡献。

3、《女神》的成功在于时代的需要和诗人创作个性的统一。

《女神》的思想价值

一、《女神》是五四时代精神与诗人创作个性的高度融合统一。《女神》体现了五四狂飙突进的时代精神，格调雄浑豪放，是诗化的五四精神。《女神》不是中国第一部白话新诗集，却是中国旧诗与新诗分野的真正的界碑。无论内容还是形式，它都是中国新诗真正的奠基之作。

二、《女神》最强烈而集中地体现诗人呼唤新世界诞生的民主思想。《凤凰涅磐》《地球，我的母亲！》《天狗》《立在地球边上放号》《炉中煤》

三、《女神》充分表达了诗人对自我的崇尚和对自然的礼赞，是高扬主体的力作。《梅花树下的醉歌》《光海》《浴海》《地球，我的母亲》。

四、《女神》显示了彻底破坏和大胆创新的精神。《我是一个偶像崇拜者》《匪徒颂》

《女神》的艺术想象力、形象特征与形式

一、《女神》的艺术想象与形象特征是把整个大自然当成书写对象来完成的，想象奇特，诗被插上了飞腾的翅膀，大自然被充分地人化，显示了五四狂飙突进的时代精神。

二、从总体上看《女神》的形式是自由的，行数、句数都不固定，没有统一的韵律。但有两种大致上的类型：一类是外在格式相对严谨的，如《晨兴》；一类是情绪自然消长的内在韵律与某种外在韵律相结合，《女神》大多数为这种形式。

从《星空》《瓶》到《前茅》与《恢复》

《星空》是第二部诗文集，初版于1923年，包括诗歌散文和戏曲。技巧上趣于圆熟：结构更严谨，语言更凝练含蓄，感情更深沉。

《瓶》写于1925年，是一部爱情长诗，由《献诗》及连贯的四十二首组成，以浪漫主义方法描写和歌唱一对青年男女大胆、炽热、真挚的爱情，而以悲剧告终，淋漓尽致地展现了热恋情人多情善感的复杂心理。

《前茅》主要作于1923年初到1924年初，标志着郭沫若诗风的转变。表现了尖锐的阶级对立和阶级斗争。

《恢复》出版于1928年，表现出了乐观昂扬的精神气质，歌咏工农大众，充满了无产阶级的战斗激情。

第六章 20年代的戏剧

一、中国现代话剧的萌芽与诞生

1、1907年2月，中国留日学生组织成立了春柳社，是最早对中国现代话剧艺术进行自觉探讨与试验创造的剧社。主要成员有李叔同 ，他们在东京演出了《茶花女》第三幕和根据林纾的

翻译小说改编成的五幕剧《黑奴吁天录》。

2、1910年底任天知发起，聚集了汪仲贤、欧阳予倩、陈大悲等优秀戏剧人才，这是第一个职业性的新剧团，演出所谓“天知派新剧”。

早期剧作

早期话剧文学的最初成果是“社会问题剧”

1、胡适模仿易卜生的《娜拉》创作《终身大事》，开“社会问题剧”之先。是中国现代文学史上的第一部话剧作品,拉开了中国现代话剧创作的序幕。

2、陈大悲的《幽兰女士》从一个家庭着眼来分析社会问题。

3、欧阳予倩在自己的剧作中，首创了中国轻松喜剧形式.《泼妇》

4、洪深 是中国话剧、电影运动的奠基者之一。 1922年创作了话剧《赵阎王》，左联时期，洪深写了戏剧“农村三部曲”：《五奎桥》《香稻米》《青龙潭》。

5、熊佛西 受陈大悲的影响，提倡戏剧的趣味性。《醉了》《洋状元》。现实主义多幕剧《一片爱国心》。

6、余上沅 的独幕剧《兵变》和《洋状元》相似，追求情节热闹，并没有什么深刻的社会问题。

7、丁西林的喜剧

一、丁西林在20世纪中国话剧史上是一个独特的存在。出色的剧作家。杰出

的物理学家。在他身上体现了科学与艺术思维的相反相成。

二、丁西林喜剧的特点：

1、创作出发点不是社会、历史和现实中的“问题”，也不以惩恶扬善的伦理道德家的眼光，而是以一个喜剧家的直觉，去发掘生活中的喜剧因素，并转化为剧作中的喜剧趣味。他的喜剧特征在“机智”二字。“欺骗”是他的喜剧观念和艺术上的一个关键词。处女作《一只马蜂》。另一个主要代表作《压迫》在抗日期间创作独幕剧《三块钱国币》。

2、丁西林剧中产生冲突的往往并不是阶级矛盾的双方、水火不容的敌我，而是思维方式不同、生活态度径庭的朋友、夫妻、母子等亲密的关系。

3、戏剧结构上常采用“二元三人”模式，将剧中人压缩到最大限度，通常由三人组成，但不是三足鼎立，而是二元对衬或对峙，第三者起着结构的作用，或引发矛盾或提供解决矛盾的契机。

4、丁西林的喜剧艺术以语言著称，他的剧本里常有充满机智幽默的警句。

田汉的戏剧

一、田汉的早期剧作

田汉是中国现代话剧奠基人之一、剧作家、诗人 。仅在20年代就创作了20多部话剧。1921年，与郭沬若、成仿吾等组织创造社，倡导文学。与郭沫若、宗白华一起出版三人的通信集《草叶集》。南国戏剧运动的领导者。

二、田汉戏剧的主要内容：

1、对“真艺术”与“真爱情”的追求。提倡“用真艺术来改造人生”的主题。受西方“唯美主义”的影响，将现实的关怀与“人性之真”的关怀融为一体 《梵峨嶙与蔷薇》《苏州夜话》《名优之死》《湖上的悲剧》《古潭的声音》

2、美（爱情、艺术）的幻灭与毁灭（摧残、扭曲）。更具社会批判性且越来越强烈。《咖啡店之一夜》是激越的控诉。独幕话剧《获虎之夜》是早期最优秀的独幕话剧之一 。

三、田汉早期戏剧的特色

1、注重语言的艺术。剧中人物常有长篇的独白，或叙事，或抒情，而且这些语言的风格又是华丽的，无论是排比还是比喻与联想，都写得绚丽多姿。

2、具有一种唯美主义的倾向，对现代戏剧语言的创立具有独特的贡献

第七章 20年代丰富绚烂的散文

散文概述

一 、随感录作家群。大都是新文化运动的倡导者。以鲁迅的杂文最具有代表性，成就也最高。俞平伯20年代的散文集有《燕知草》和《杂拌儿》。初期散文朦胧空灵，透露出玄妙的哲理与感伤的思绪，文笔繁缛晦涩。其中《浆声灯影里的秦淮河》《陶然亭的雪》《清河坊》《西湖的六月十八夜》等，是散文中的名篇。

二、文学研究会的散文作家 以朱自清、冰心为代表。他们以文字优美而著称。其他作家如 许地山《空山灵雨》，叶圣陶《剑鞘》。

三、瞿秋白散文 《饿乡纪程》《赤都心史》

四、郁达夫散文 真正显示其散文独特艺术成就的是游记。20年代的散文以《还乡记》和《还乡后记》为代表。 30年代是《屐痕处处》《达夫游记》。

五、郭沫若散文

六、梁遇春

七、新月派和现代评论派的散文。

“语丝”和“现代评论”派的散文

一、“语丝”派

其主要特色是文明批评和社会批评。鲁迅和周作人都是“语丝”派的核心作家，还有林语堂。他们创造了“语丝文体”，主要成就是短小犀利的杂感，其批评的文字中富于俏皮的语言和讽刺的意味。除了议论性的杂感之外，也有抒情的小品佳作。

二、林语堂

《语丝》杂志的主要撰稿人。这一时期的散文集《剪拂集》 。1932年9月创办《论语》半月刊，不久又创办《人间世》和《宇宙风》，都以发表小品文为主，提倡幽默、闲适和独抒性灵的创作。

三、“现代评论”派

20年代中期出现的“现代评论”派，多是欧美留学归来的自由知识分子，其政治倾向与鲁迅相对立，他们的散文创作思想取向也不一样。现代评论派的散文作家主要有陈西滢、徐志摩、吴稚晖。

现代散文的主要特点：

1、革新散文内容，表现个性。这是五四运动对于“人”的观念的发现，在散文上的影响。

2、扩大了表现生活的范围。“宇宙之大，苍蝇之微，无不可谈”。

3、文体多样，表现自由，不拘一格。

4、受世界文学的广泛影响。

5、艺术上达到了很高的成就。

自己的园地——周作人的散文创作

1、在中国新文学史上，周作人最早是作为翻译家出现的。著名的《人的文学》和《思想革命》《平民的文学》《新文学的要求》等论文，形成了自己的完整的理论体系。

2、1924年后写作的重点转向散文，并一发不可收，相继出版《雨天的书》《泽泻集》《谈龙集》《谈虎集》等十几部散文集，成为中国新文学散文史上杰出的散文家。

3、周作人的散文分为“浮躁凌厉”和“冲淡平和”两体。他最擅长的为“冲淡平和”的闲谈体，意蕴深远、风格独到、造诣极高。

周作人的散文

1、更倾向于把文章当成“自己的园地”，是抒我之情的“言志”。他乐于饮苦茶、读杂书，陶醉于他的“苦雨斋”那浓郁的古典氛围中，去玄思冥想，言志作文，在文学上寻找安慰。代表的散文是《北京的茶食》《故乡的野菜》《苦雨》《喝茶》《乌篷船》等。

2、周作人的小品散文常将口语、文言和欧化语杂糅调和，产生了一种“涩味”与“简单味”，很耐人咀嚼。

3、三四十年代周作人的散文实验了一种“文抄公体”的形式，文章的主干是精心挑选的或苦涩或华美的古文，连缀其间的是周作人的评点，用简明、朴实的现代白话，或两者兼而有之。

周作人散文

周作人在现代散文史上的影响之一，是创造了闲适、清涩、充满趣味性、知识性的一脉散文来。

短小精悍、简洁老练是周作人小品散文的一般特征。

俞平伯、钟敬文，废名等，都是周作人这一流派。对后来的散文创作产生了深远的影响。

美文典范——朱自清的散文

1、在中国新文学史中，朱自清是享有盛誉的散文大家，在现代文学第一个十年中是极少数能用白话写出脍炙人口名篇（可与古典名篇相媲美）的散文家。

2、朱自清在二十多年的散文创作中，前后风格差别很大，前期散文优美抒情，具有“美文”的特质；后期散文侧重议论，偏于说理，具有杂文性质。

朱自清的散文

1、朱自清的散文首先是美的白话文，在打破“美文不能用白话”的迷信方面，他是贡献最突出的一位。 名篇《荷塘月色》《绿》美在意境清幽，意象繁复;《背影》《儿女》《给亡妇》等美在情深意浓，委婉真挚，缠绵悱恻。《浆声灯影里的秦淮河》细腻幽怨的意境。

2、朱自清的散文还是纯粹的白话文。文字几乎全部用口语，清秀、朴素，他的许多语句都像是被活生生地提到纸上去的，富有一种口语所包含的生气。朱自清的散文在当时被人誉为“白

话美术文的模范”

朱自清前期的散文，大致可以分为两类，一类写景抒情，一类记人叙事。这两类散文都有名篇流传于世。

写景抒情类散文，用精雕细刻的工笔手法大量的比喻，栩栩如生地把景物表现出来，使人读后有特别真切的感受，如亲历其地亲见其景。如《荷塘月色》《绿》

记人叙事类散文，可称为亲情散文，像《背影》《儿女》《给亡妇》等主要是抒发父子之情、夫妻之情，这类散文写得真切感人，充满了浓浓的人间至情，读来令人不禁泪下。

朱自清的散文

朱自清是诗人，又是散文家。他把诗与散文两种文体结合起来创作，写出了许多脍炙人口的散文诗，像《匆匆》，全文不过六七百字，但却跳动着美的节奏和美的旋律。

“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？”

朱自清的散文还有另一种风格。在记叙性教强的散文中用清淡的语言、平易的叙述表现了作者朴素的情感。像《生命的价格—七毛钱》、《白种人—上帝的骄子》等。

心灵独语——《野草》

共收作品23篇。作于北洋军阀统治下的北京。

1《野草》的风格与写作姿态可用“独语”来概括，主要是作者抒发了自己灵魂深处的矛盾、紧张、焦虑，也包括难于言传的感觉、情绪、意识与潜意识，并引向哲理的思考。体现了鲁迅的生命哲学：韧性战斗的哲学；反抗绝望的哲学；向麻木复仇的哲学。

2《野草》很晦涩难懂，鲁迅自己也说过，他并不希望青年完全读懂他的《野草》，因为《野草》只属于他自己。

《野草》大致的内容

1、对于封建专制文化和世俗社会的抨击，鲜明地表达作者的爱憎之情。《复仇》《狗的驳诘》《死后》《颓败线的颤动》《立论》《聪明人和傻子和奴才》《失掉的好地狱》。

2、寄托作家自己在黑暗中与旧势力奋勇搏斗。在艰难中顽强求索的精神和情感。《秋夜》《这样的战士》

3、表达思想上的苦闷、彷徨、孤寂，以及为挣脱这困惑所进行的思索。《影的告别》《希望》《死火》《墓碣文》等

4、洋溢着春意、蓬勃的精神的。《雪》《好的故事》

《野草》的艺术特征

1、吸收外国文学的营养，化为自己的血肉。其苦闷、彷徨情绪间接地反映着厨川白村《苦闷的象征》的影响；其深刻警策与隐晦受尼采影响；其诗情温厚柔美受屠格涅夫散文诗影响；个别篇什中对罪恶的描写有着波德莱尔《恶之花》影子（《颓败线的颤动》）等等。

2、隐喻手法的大量运用，是《野草》修辞的显著特点。这是和它思想的深刻、感情的潜沉相表里的。

3、象征艺术。

第八章 30年代文学思潮

革命文学运动与思潮

文学论争

人文主义文学思潮

30年代文学发展总评

30年代文学是20年代文学的发展和变化。文学特征是多元性和丰富性，其整体特点是走向成熟。

30年代文学，经过整个20年代的发展和陶冶，艺术水平明显地提高。30年代文学所达到的艺术境地，在整个20世纪中国文学中也是不可忽视的。

三十年代文艺两大阵营的形成

1、革命文学阵营 从1928年起革命文学（无产阶级文学）兴起。

其标志是：1928年1月全部由共产党员作家组成的太阳社创办了《太阳》月刊，蒋光慈、钱杏邨主持；刚从日本回国的创造社新成员李初梨、冯乃超、彭康主持的《文化批判》创刊；创造社的《创造月刊》第一卷8号“突变”为宣传革命文学。

2、自由主义文学阵营 1928年3月，倾向于自由主义的作家胡适、徐志摩、梁实秋等创办《新月》月刊，声称维护“独立”“健康”的原则与“尊严的原则”。以此为中心，自由主义文学阵营也形成。

无产阶级文学运动爆发的原因

1、从现实社会原因看，1927年“四·一二”事变后国共合作关系彻底破裂，上海聚集了一批参加了革命实际活动的作家，加上一批从日本回来的激进青年，他们受了共产党内左倾路线的影响，认为革命虽然陷于低潮，但无产阶级文学的提倡能推动革命。

2、国际文学背景。20、30年代是国际无产阶级文学运动时期，这一时期被称为“红色三十年”文学年代。

3、从五四文学内部看，诞生不久就蕴涵了无产阶级革命文学的因素。1923年邓中夏、恽代英、肖楚女、沈泽民、蒋光慈都提倡过无产阶级文学。1924年蒋光慈写了《无产阶级革命与文化》1925年沈雁冰写了《论无产阶级艺术》，全面论述无产阶级文学主张。1924年出现了无产阶级文学社团“春雷社”。

三十年代文学发展总体特征

1、文学思想空前政治化。这一时期“五四”开启的有相对思想自由的氛围消失了。文学主

潮随着整个社会的变革而变得空前的政治化。

2、无产阶级文学运动在文坛上起决定性作用。这是随着马克思主义文艺理论的传播与初步运用而形成的。

3、左翼文学与自由主义及其他多种倾向的文学彼此对立竞争，又共同丰富着这一时期的创作。

革命文学论争

一、鲁迅等与太阳社、创造社作家的论争。创造社、太阳社对五四以来的文学进行了几乎全面的否定，对经典作家如鲁迅、茅盾、周作人、郁达夫等进行的激烈的否定。他们把无产阶级文学当作当时最先进的文学，把五四文学说成是资产阶级、小资产阶级、封建阶级的文学。郭沫若 《文艺战线上的封建余孽》、钱杏邨《死去了的阿Q时代》 等。鲁迅《“醉眼”中的“朦胧”》《文学的阶级性》等予以反驳。论争白热化。

二、创造社、太阳社与茅盾的论争。主要来自于对茅盾《蚀》三部曲的评价。

以“左联”为核心的无产阶级文学

一、左联 1930年3月2日在上海成立了中国左翼作家联盟，简称为“左联”。出席会议的有鲁迅、冯雪峰、沈端先、冯乃超、柔石、李初梨、蒋光慈等四十余人。会上通过的理论纲领宣告：“我们的文艺是反封建阶级的，反资产阶级的，又反对‘失掉了社会地位的’小资产阶级的”，并且要“援助而且从事无产阶级艺术的产生”。会议选举沈端先、冯乃超、钱杏邨、鲁迅、田汉、郑伯奇、洪灵菲等七人为常务委员。鲁迅在会上做了《对于左翼作家联盟的意见》的重要

讲话。

“左联”成立标志着共产党在组织上自觉领导文艺的开始。

二、“左联”成立后所做的主要工作

 对马克思主义文艺理论的译介、传播与运用，成立马克思主义文

 艺理论研究会，加强对马克思主义文艺理论的翻译介绍和研究工作。冯雪峰、鲁迅、瞿秋白都翻译马列文艺理论著作。

 自觉地加强与世界文学特别是与世界无产阶级文学的联系。左联以极大的努力输入了苏联及其他国家的文学作品。

 积极推动文艺大众化运动。左联成立了一个“文艺大众化研究会”，明确规定“文学的大众化”是建设无产阶级革命文学的“第一重大的问题”。

 提倡推行能体现革命的“新现实主义”。看重客观的真实性，强调具有无产阶级前卫的目光，站在客观的具体的美学上，表现革命的理想主义。

 左翼作家与“自由人”和“第三种人”的论争

1、胡秋原为代表的“自由人”独立于当时的左翼文坛和国民党的文艺派别之外，一方面反对国民党的民族主义文学（这是主要的）另方面又批评左翼作家主要的错误文学观点。

2、所谓“第三种人”就是指那些想认真从事创作工作，但在当时自由派和左翼说教者的纷争中无法有说话余地的作家。被称为“第三种人”的除了苏汶（杜衡）外，还有施蛰存、戴望舒等人。胡、苏的观点遭到了左翼作家的群起批判。

左翼文艺和自由主义文艺的冲突

自由主义文艺观点

自由主义作家在理论上的代表人物是梁实秋（新月派）、朱光潜、沈从文（京派）等。在他们的理论中反对“为艺术而艺术”，提出人性核心的道德评价的文学标准。

一、左翼作家和新月派的论争 最突出的反映在鲁迅和梁实的论争上。鲁迅与梁实秋的分歧是一种思想的分歧，因而是一种深刻的分歧。鲁迅对梁实秋的批评中，最著名的是杂文《“丧

家的”“资本家的乏走狗”》。

二、左翼文学与论语派“性灵文学”的论争

三、左翼文坛与“京派”作家的论辩

二、左翼文学与论语派“性灵文学”的论争

1932年，林语堂创办《论语》半月刊，1934年9月主持出版小品文半月刊《人间世》，次年9月又创办《宇宙风》，依托三个刊物形成了一个标榜“性灵文学”的文学流派。鲁迅等左翼作家指责他们在“风沙扑面，虎狼成群的时候”，“靠着低诉或微吟，将粗犷的人心，磨得渐渐

的平滑”，是麻痹民族灵魂的“麻醉性的作品”

鲁迅在1933年10月1日曾发表《小品文的危机》一文，批评小品文是“小摆设”，而提倡写作具有战斗性的小品文。

三、左翼文坛与“京派”作家的论争

“京派”是指30年代新文学中心南移到上海以后，继续活跃在北平和天津等北方城市的自由主义作家群。他们以《骆驼草》《大公报•文艺副刊》等为主要阵地，形成了一个作家群，一般称为 “京派”也称“北方作家群”。

左翼和“京派”之间的论争主要体现在下面：

1、京派理论强调文学与时代、政治的“距离”，追求人性的、永久的文学价值。与朱光潜鼓吹“静穆”美相反，鲁迅热烈地提倡战斗的力的美。

2、1936年10月，沈从文发表《作家间需要一种新运动》，指责文学创作中题材、内容、风格“差不多”的现象，“记着时代而忘了艺术”，号召作家脱离文学媚悦流俗。茅盾等众多左翼作家也展开了与沈从文的论争。

文学创作的潮流与趋向

1、三十年代文学创作潮流主要表现为三大派别：左翼、京派、海派。

左翼文学从阶级论出发，把自己定位于产业工人和大众的代言人，对资本主义工业文明展开

批判，要求文学充当夺取政权的政治斗争的工具。

京派是以北京等北方城市为中心的一批学者型的文人，多是北大、清华、燕大、南开等几所知名大学的著名学者、教授，追求学术的自由与独立，既反对文学从属于政治，也反对文学的商业化追求。

海派是与京派相对应的一个概念，一般是指活跃在上海的作家,以都市生活为描写对象，既写出他们在都市生活中的享受，也写出了他们在都市生活中所独有的都市“文明病”。

三大派别的文学成就

1、创作题材空前的开拓和表现角度的新开掘。各派作家均取得优秀成绩。

2、中、长篇小说和多幕剧成为收获最丰的体裁，取得令人瞩目的成绩。在艺术表现上注重典型环境与典型性格的塑造。心理刻画得到特别的注重和发展。

3、作家个人的风格和艺术世界基本形成。30年代的一些作品都是耳熟能详的 。这是中国现代文学的丰收期。

第九章 三十年代小说

一、概况：三十年代的中国现代小说繁盛一时。除了茅盾、老舍、巴金、沈从文等大家之外，还有许多不同流派、不同风格的小说家，他们共同丰富着三十年代的小说界。这一时期的小说被“左翼文学”、“京派文学”和“海派文学”所分割。

二、类型

1、左翼小说：主要是一批“左翼小说新人”创作的，分成三个流派式群体：“革命文学”派、“讽刺暴露文学”派、“东北作家群”。

2、京派小说：20年代末到30年代中国新文学中心南移到上海后，继续活动于北平、天津等北方城市的自由主义作家群（北方作家群）所创作的小说。他们的小说有自己独特的风格。多写乡土中国和平民现实的题材 。有从容节制的古典式审美趋向。有比较成熟的小说样式。

3、海派小说：是指20年代末至30年代初，出现在上海文坛的一个现代主义的小说流派。注重表现现代都市社会中人们的紊乱、变态的心理状态，描写人性与现代文明的冲突，具有意识流特征。

左翼小说——革命文学派

革命文学派创作了大量的革命小说。他们站在鲜明的革命立场上反映时代尖端的现实革命斗争，将革命历史上的一些重大事件和历史人物引进小说创作领域。

一）“左联” 早期的革命小说创作

蒋光慈为代表,另有钱杏村、洪灵菲和华翰（阳翰笙）。流行主题是“革命加恋爱”。

“光赤时代”的三个小说是：中篇小说《少年漂泊者》《短裤党》和短集《鸭绿江上》。

“光慈时代” 的小说是：《野祭》《菊芬》《最后的微笑》《丽莎的哀怨》《咆哮了的土地》（《田

野的风》）《冲出云围的月亮》华汉（阳翰笙）小说《地泉》三部曲《深入》《转换》《复兴》洪灵菲 《流亡》《前线》《转变》等。

对革命小说的评价

1、社会思想上，它是一个时代的产物。革命+恋爱的模式。幼稚病。

2、思想上盲目；把革命寄托在暗杀上；描写突变式的英雄；

3、艺术上粗糙幼稚。

二）“左联”后起青年作家的作品

改变了“左联”前期的浮泛的写作风气，注重平易的写实，在创作上取得了比较殷实的业绩，作品由早期的知识分子革命与恋爱的故事转换成直接表现革命风云的题材；由塑造小资产阶级革命家的形象到赞颂觉醒后的工农领袖。其中以柔石和胡也频为代表。他们都是左联五烈士。

柔石长篇小说《二月》和短篇小说《为奴隶的母亲》。《二月》是柔石对中国知识分子道路思考的结晶。是柔石写得最好、最有影响的小说。肖涧秋身上体现了懦弱而矛盾的性格。《为奴隶的母亲》表现了典妻风习的残忍和一位母亲的奴隶命运。

胡也频中篇《到莫斯科去》长篇《光明在我们的前面》

左翼小说——讽刺暴露文学（1）

张天翼 “左联”优秀的讽刺小说家，30年代中期的讽刺作品逐渐走向成熟。写的最多也最成功的是他的“灰色”人物系列：小知识分子、小市民、小官僚们。他们的庸俗、空虚、愚昧、可怜、可笑，都被写进了作品中。1934年发表的《包氏父子》是最有代表性的讽刺小说，写社会底层人们身上的劣根性，对其思想中的愚昧不遗余力地进行讽刺。

1938年抗战爆发后，张天翼的代表作《华威先生》 。

张天翼的讽刺风格是冷峭尖刻、一针见血；泼辣豪放、夸张传神。

沙汀和艾芜

沙汀 1932年出版短篇小说集《法律外的航线》。最有特色的小说有两类：一是对四川农村基层政权腐败性的描写，一是对四川地方军阀罪恶的揭露。前者如《丁跛公》《代理县长》等。后者如《兽道》《凶手》《在祠堂里》等《防空—勘察加的一角》是一篇抗战较早讽刺大后方的作品。1940年发表的《在其乡居茶馆里》历来为人称道。1941年到1949年间，完成了三部长篇小说《淘金记》《困兽记》《还乡记》，合称“三记”。其中《淘金记》是“三记”中影响最大的一部，

左翼小说——讽刺暴露文学派（2）

叶紫、吴组缃的小说

叶紫 1933年是创作上的丰收年。著名的短篇小说《丰收》《火》《电网外》《向导》《夜哨线》都在这年内写成。1934年又写了《杨七公公过年》。1935年结集为《丰收》集，作为鲁迅主编的“奴隶丛书”之一自印出版。“丰收成灾”的题材 。

叶紫小说的特点，主要体现为“二元对立”的叙事模式：

1、故事总是描写地主与农民之间不可调和的阶级对立，

2、人物也只是具有两种感情——爱与憎；

3、生活的强化和简单化。

吴组缃 1934年结集的小说主要收入《西柳集》，其中的《一千八百担》是主要的作品。还有《樊家铺》 。还有一篇小说比较有特点《菉竹山房》。

吴组缃的小说有两大主题：一是描写在封建礼教统治下的妇女的悲惨命运；一是描写中国中部农村社会的动荡。后者是其主要成就。

左翼小说——丁玲和她的小说

丁玲小说创作的变化

一、早期创作刻画了心灵上负着时代创伤的小资产阶级知识女性形象，诉说着她们的精神苦闷，大部分是爱情上的苦闷。浓重的伤感主义。1927年第一篇小说《梦珂》。1928年《莎菲女士的日记》带来极大声名。

二、1931年写了长篇小说《水》。这部小说标志着丁玲的小说由个性文学向革命文学的转变。从《韦护》《一九三O春上海》到《田家冲》《水》，创作不断地压抑和抛弃女性自我，认同于男性文化的权威，从而自觉不自觉地偏离了知识分子的生活道路，使小说成为政治激情的宣泄 。

三、进入陕北后，创作发生了变化。一开始丁玲的创作是歌颂性的。短篇《一颗未出膛的枪弹》为代表 。后来开始进行一种文化批判，写下了《我在霞村的时候》和《在医院中》。

1948年创作反映土改的《太阳照在桑干河上》是丁玲在延安文艺整风后，调整艺术视点所创作的一部作品。获得了1951年的斯大林文学二等奖 。

丁玲《莎菲女士的日记》

1、莎菲形象最大的特征，是剧烈的内心矛盾和斗争。《莎菲》的价值，也在于莎菲内心矛盾冲突的独特性、新颖性和深度。女性的内心深度，女性身上的时代性和历史性、女性身上的文化积淀和世代相传的信息，挖掘得相当独特、新颖而深入。

2、莎菲的典型意义在于反映了五四之后，青年女性走出家庭走入社会后，无路可走的苦闷和挣扎，作品塑造了莎菲孤独的灵魂。莎菲是属于一个始终局限于个人生活范围之内，努力挣扎追求的女性，为了追求个性的自由而寻不到出路的女性。

3、作品深入而独到地表现了女性寻找爱情的种种在内心深处的困难以至困境，表现了女性的血泪和忏悔，写出了女性的时代苦闷。

左翼小说——东北作家群（流亡者之歌）

1、东北作家群 指的是1931年九一八事变后，从东北沦陷区流亡到关内而崛起于上海的青年作家，主要有萧红、萧军、端木蕻良、舒群、骆宾基等人。他们来自于被占领区，身受日寇侵略之苦，在作品中描写了东北人民的生活和他们英勇的抗日斗争，在当时产生了较大的影响。他们开了抗日文学的先声。 他们的作品大都充满了关东粗犷的气息，表露了人们所承载的亡国之

苦和顽强的反抗精神。

2、东北作家群的作品主要的有萧红的《生死场》《呼兰河传》《小城三月》。萧军的《八月的乡村》。端木蕻良的《鴜鹭湖的忧郁》《科尔沁旗草原》。骆宾基的《边陲线上》。舒群的《没有祖国的孩子》等。延续到40年代，除了这些人之外还有山丁、袁犀、梅娘等。

呼兰河的女儿——萧红

萧红是一个文学创作力特出的天才女作家，一生遭际坎坷，多情敏感，其短暂的生命本身就像一部小说 。萧红的作品除了《生死场》《呼兰河传》和《小城三月》之外，还有短

篇《牛车上》《旷野的呼喊》讽刺长篇《马伯乐》。

一、《生死场》1935年12月出版，鲁迅先生亲自写序。小说写出了北国农民“死的挣扎”

和“生的坚强”。

《生死场》的特点：1、“叙事和写景，胜于人物的描写”。

2、小说中人物众多都用粗线条勾画，缺乏精细的雕琢。

3、全书近似许多生活画面的组合。全篇用严肃动人的情感贯穿始终，写出了虽无中心事件却震撼人心灵的生与死的苦境。

二、《呼兰河传》是一部自传体小说

1、小说的独特文体

2、小说的思想意义

三、《小城三月》是萧红的最后一部作品

萧红小说的特色：

1、以纤细的感觉回忆与抒写北方中国农村生活的沉滞闭塞，人民的善良、愚昧并由此展现深刻的生命体验。

2、创造出了一种介于小说、散文、和诗之间的新型小说，自由地出入于回忆、现实与梦幻，善于捕捉细节，语言朴实纯净，风格凄婉明丽。

东北作家群其他作家

1、萧军 《八月的乡村》是中国现代长篇小说翻译成英文出版的第一部。 “中国最伟大的战争小说” 。在艺术构思上，明显地受苏联作家法捷耶夫的《毁灭》的影响。小说画面少修饰，结构是短篇连缀式的，接近生活的原形 。

2、端木蕻良东北作家群中重要的作家之一。1933年，完成长篇小说《科尔沁旗草原》。成名作是短篇《鴜鹭湖的忧郁》。端木蕻良的小说特点：小说有英雄情绪，擅于营造意象和气氛，注重方言的运用，叙述带跳跃性，用笔举重若轻，讲究力度，在小说的式上有新的创造。

3、骆宾基长篇处女作《边陲线上》，舒群名篇《没有祖国的孩子》

李劼人 “大河小说”

李劼人是现代小说家、翻译家。从1935年到1937年间，写出了著名的连续性历史长篇小说《死水微澜》《暴风雨前》和《大波》。以四川为背景，展现出自甲午战争到辛亥革命前后二十年间的社会图画，是大手笔的鸿篇巨著，被称为“大河小说”。在三部作品中以《死水微澜》最为著名，也最有艺术魅力。

一、《死水微澜》创作于1935年，小说结构宏大，共分六个部分：“序幕”、 “天回镇”、“交流”、“兴顺号的故事”、“死水微澜”、“余波”。是四川内地的风俗画，具有浓厚的地方和时代特色。

二、《死水微澜》的特色：1、小说对罗歪嘴、顾天成、蔡大嫂（邓幺姑）三个人物的刻画细致入微，尤其是塑造了蔡大嫂的形象 。2、对四川的风土人情以及各阶层人物心理状态的描摹，展现了一幅四川内地的风俗画，具有浓郁的地方和时代特征。3、选取充满活力而又生动有趣的四川方言，表达自然、贴切，洋溢着巴蜀文化的气息。

京派小说

1、京派 在文化观及审美观上具有明显的传统意识和平民色彩，追求古朴、纯真的人性，描写清新美丽的自然，具有写实主义的抒情风格。代表作家有沈从文、废名、凌叔华、林徽因、萧乾、芦焚、李健吾等。

2、京派文学呈现出独特的风格：

1）多写乡土中国和平民现实的题材。

2）从容节制的古典式审美趋向。

3）比较成熟的小说样式。

看重文学的独立价值，又超离时代变革的主流。

3、京派小说的不同世界。京派小说流派虽有共同的文学风格，但他们在各自

的文学世界里又构筑起自己独特的文学世界。沈从文的湘西世界、废名的黄梅

故乡和京西城郊世界，芦焚的河南果园城世界，萧乾的北京城根的篱下世界等

等，都显示了作者在都市生活中所创造出的故乡世界。

主要的京派小说家---废名

《竹林的故事》《桃园》《菱荡》和长篇《桥》《莫须有先生传》《莫须有先生坐飞机以后》等。

作品特别之处：

1、田园牧歌的情调加上古典式的意境营造。

2、透露出一种哲人式的人生态度和对普通生命方式的体悟。

3、深受中国古典诗文的影响，创造出一种独特的文体。散文化小说、诗化小说。

4、作品不易读，既有玄学意味，又有“理趣”和“禅趣”，是一种作家有意为之的“涩味”境界。

主要的京派小说家---萧乾

近代中国著名作家、翻译家和记者。1933年写出了第一篇小说《蚕》，得到沈从文的赏识后进入京派文学圈。1935年燕京大学毕业后出版了短篇集《篱下集》《栗子》《落日》《矮檐》以及自叙传长篇小说《梦之谷》

萧乾小说的特点：

1、作品多带自传性色彩，以城中“乡下人”的独特身份写作。

2、作品中有强烈的苍凉感，但清澈而健朗。

3、作品具有抒情性和感伤情调，语言雅丽清新

主要的京派小说家---芦焚

笔名师陀，第一个短篇小说集《谷》，1937年与曹禺的戏剧《日出》何其芳的散文《画梦录》一起获《大公报》文艺奖金。作品多写故乡河南果园城的风物人情，在作品中他是一个滞留城市而又未能忘情于乡村的叙述者。在乡村文化背景下，写景写人都缭绕着诗意，同时有一种衰败的悲凉之气。

芦焚的艺术个性：

1、写农村人物贫富的清晰度很明显。贫苦的、愚昧的、朴素的、狡黠的、都各有其位置。

2、讽刺在作品中的比例加重了。作品抒情性与讽刺性的结合，揉杂了奇幻、神秘的气氛。

3、小说的叙述更讲究。

海派小说

一、深受日本新感觉流派的影响，又被称为“新感觉派”。注重表现现代都市社会中人们的紊乱、变态的心理状态，描写人性与现代文明的冲突，具有意识流特征。

二、文学特点：

1、新文学的世俗化和商业化。

2、以都市题材为主。

3、性爱描写成为小说风尚。

4、注重小说形式的猎奇和创新。

海派作家

1、早期海派小说家：

张资平写三角或多角恋爱，追求市场效应，追求商业利益 。较值得一看的是《最后的幸福》《长途》和《上帝的儿女们》。叶灵凤小说不同于张资平，多了幻美的色调，并且尝试用弗洛伊德的心理分析。小说集有《菊子夫人》《鸠绿媚》《红的天使》《紫丁香》

2、“新感觉派”代表性作家

刘呐欧《都市风景线》。穆时英代表性小说《公墓》和《上海的狐步舞》。施蛰存的小说主要收在《将军的头》和《梅雨之夕》《善女人行品》等集子中。其中《梅雨之夕》是作者的得意之作，也是中国现代文学史上的名作，是一篇典型的心理分析小说。

3、新感觉派后续作家：黑婴、禾金

第十章 茅 盾

一、关于茅盾的评价

二、茅盾思想及创作

三、茅盾对中国现代文学史独到的贡献：

（一）为中国现代文学塑造了一些新女性形象。著名的《蚀》三部曲《幻灭》《动摇》《追求》、《虹》中各种女性的形象。

（二）塑造了一批民族资本家的形象。和这些新女性相比，茅盾笔下的民族资本家的形象往往显得更沉实，更安稳，更有社会气魄。

《子夜》中的吴荪甫；《第一阶段的故事》中的何耀先等。

茅盾的文学创作

1、 1927—1928：处女作《幻灭》。第一次使用“茅盾”作笔名。

2、1928年7月—1930年4月旅日期间：短篇集《野蔷薇》《泥泞》散文《卖豆腐的哨子》《红叶》、论文《从牯岭到东京》等。

3、30年4月到抗战爆发：创作鼎盛期 《子夜》、“农村三部曲”、《林家铺子》。大量中小说短集。散文集。

4、抗战期间：从事抗日文化工作。散文《风景谈》《白杨礼赞》长篇《腐蚀》《霜叶红似二月花》，中短篇集，散文集等。

5、抗战胜利后写剧本《清明前后》。建国后担任文化部长，主要从事文学批评，基本停止文学创作活动。

处女作《蚀》三部曲：《幻灭》《动摇》《追求》

作品表现的是现代青年在革命壮潮中所经过的三个时期：

⑴革命前夕的亢昂兴奋和革命既到面前时的幻灭；

⑵革命斗争剧烈时的动摇；

⑶幻灭动摇后不甘寂寞尚思作最后之追求。

《幻灭》：通过静女士在爱情和革命上的追求与幻灭，表现了小资产阶级走向革命和在革命中的幻灭过程。

《动摇》：展示的是的革命时代革命与反革命势力激烈斗争时期的现实。方罗兰的形象反映了在政治和爱情上动摇、妥协、软弱者的精神特质。

《追求》：表现的是一群知识分子的心灵挣扎、精神自我拯救以及掩饰不住的幻灭感。以章秋柳为代表。

左翼文学的丰碑——《子夜》

《子夜》是茅盾最优秀的作品，最大程度地体现了茅盾社会分析小说特征。小说获得巨大的声誉，最主要的原因在于它对当时中国社会性质的分析和认识。茅盾以小说的形态，以马克思主义的理论，对中国社会性质和历史方向进行了价值判断，就是中国无法走资本主义道路，只能进行无产阶级革命。

《子夜》把人物放在中国现实中复杂阶级矛盾中，通过人物的悲剧来分析中国社会的性质。

吴荪甫形象

吴荪甫是中国30年代民族资本家的典型，是中国资本主义的末路英雄。

1、吴荪甫是高素质的民族企业家。既有文化素质，有理想雄心，也有出色的管理才能，性

格干练、精悍。“是20世纪机械工业时代的英雄骑士和王子。”

2、 作为一个民族工业资本家，他具有发展民族工业的雄心，又有刚愎自用的性格。浓缩地反映了30年代中国民族资本家的整体象。

3、吴荪甫失败根本原因有二个：一是外国资本势力的压制。二是社会动荡混乱。

《子夜》的宏大叙事：史诗式的叙述方式

小说故事情节错综复杂，结构宏伟严谨。作者采用“网状结构”和“连环式结构”。

1、网状结构。4—8章以吴、赵的矛盾为中心，同时表现吴与工人阶级和农民阶级的矛盾，三条线索同时交叉发展，各种人物纷纷登场，两条次要线索辅助，构成巨大的网。

2、连环式结构。9—19章小说的矛盾发展、高潮和结尾。小说情节虽错综复杂，但处理得有条不紊，繁而不乱，显示了作者的艺术才能。

茅盾的其他作品

《林家铺子》写于1932年6月18日，和《春蚕》等小说一起，在延伸着《子夜》的基本观念：借助形象的特殊思想形式，揭示在帝国主义侵袭和国民党统治下，城乡经济的破产。

《林家铺子》原名《倒闭》，“倒闭”是小说的主线 。描述和反映了当时上海附近一带衰败窘困的经济景况和郁闷躁动的社会心态。

老 舍

一、老舍概况

1926年开始在英国创作了三部长篇小说《老张的哲学》《赵子曰》《二马》。30年代是老舍创作的高峰。相继创作了《大明湖》《猫城记》《离婚》《牛天赐传》《文博士》《骆驼祥子》等六部长篇小说。中篇小说《我这一辈子》。

短篇小说《断魂枪》《月牙》《微神》《柳家大院》等 。40年代完成了著名的长篇小说《四世同堂》。建国后作品以戏剧为主，代表作《龙须沟》和《茶馆》。

二、老舍主要作品：《离婚》《猫城记》

三、老舍最大的贡献（最大的特色）：

1、塑造了生动的市民形象系列：老派市民、新派市民。

2、伦理本位意识：表达的是一个道德主题

3、京味小说的开拓

老舍的代表作《骆驼祥子》

一、《骆驼祥子》是老舍的代表性作品，是老舍自称为“当了职业写家”的第一炮作品。也是现代文学中最优秀的长篇小说之一。

二、祥子形象 是我国现代文学史上第一个血肉丰满的都市个体劳动者的典型形象。在买车的“三起三落”的悲剧历程中展示祥子的性格。

（一）、祥子悲剧的历程 表现出生活的毁灭和精神的毁灭的双重过程。

1、生活的毁灭过程 从表面上看仅仅是一个劳动工具的丧失，但从深层精神世界来看，它是一种人生理想的破灭。

2、精神的毁灭过程 是彻底的绝望和堕落。

（二）、祥子悲剧的根源

1、社会因素

2、祥子个人因素

三、虎妞的形象

老舍小说的艺术追求：京味与幽默

一、京味 主要体现在语言、民俗与文化心理上

一）、语言京味主要是口语化

1、人物语言的口语化

2、叙述语言口语化

二）、民俗上的京味 就是地方化特征

三）、文化心理上的京味

二、幽默

老舍性情温厚，其写作姿态也比较平和，常常处于非激情状形，更像是中年的艺术。老舍作品中的幽默具有两重性：当过分迎合市民的趣味时，就流入了为幽默而幽默的“油滑”，主要表现在老舍的早期作品中。后期作品幽默找到了健康的发展方向：追求更加生活化，在庸常的人性矛盾中领略喜剧意味，謔而不虐。作品具有深厚的思想底蕴，使幽默成为含有温情的自我批判 。