对话顶尖CG影视制片人徐晓玲——中国CG产业依然未来可期吗？

CG产业依然未来可期吗？

“CG”原为Computer Graphics的英文缩写，中文翻译为电脑图像。随着后期以计算机为主要工具进行视觉设计和生产的一系列相关产业的形成,国际上已经默认把利用计算机技术进行视觉设计和生产的领域统称为“CG”。

世界第一部CG电影《Modern Mathematics》诞生于1967年的英国，但是因为技术难度与成本的制约，短时间内并没有被大范围使用。直到1993年

Renderman将数字视觉特效与实拍有机结合，将CG技术广泛运用到《侏罗纪公园》的制作当中，取得了现象级的经济收益，全球狂揽票房超9亿美元，成为了当时世界上最成功的商业片，并将这一票房记录保持了5年。

相比于国际CG产业在影视制作中的成熟推进，中国的CG技术起步较晚，且很少有电影人敢于尝试。真正将CG技术大量融合进商业片当中，已经是2015年的《捉妖记》了。当时这部影片在影视界掀起了轩然大波。无数电影人举杯同贺，认为中国CG产业的春天来到了。但事实果真如此吗？

距离首部《捉妖记》上映已经过去近六年的时间了，这期间我们看到华语影片市场再难有《捉妖记》一样高卖座与高口碑兼具的影片了。外行人看热闹，内行人看门道，为此我们今天特意邀请到了《捉妖记》、《爵迹》等影片的执行制片人徐晓玲，力求以行业内顶尖专业CG影视制片人的角度出发，探讨中国未来CG产业的发展前景。

CG的发展必然是曲折向上的

从《比拉传奇》到《捉妖记》，徐晓玲先后负责的两个CG影片项目于2015年先后上映，《比拉传奇》作为中东首部CG动画电影，其技术表现让世界惊艳，在2016年戛纳电影节、安纳西国际动画电影节、亚太电影节上均表现不俗。《捉妖记》在中国更是斩获了超20亿的票房，登顶中国2015年票房榜首，对于

中国CG电影的发展具有里程碑式的意义。徐晓玲的职业生涯让很多电影人羡慕，年轻有为，眼光独到成了业内人士对她的第一印象。

对此徐晓玲谦虚地表示，自己只是赶上了天时、地利、人和的好时机。“我有幸活跃在中国数字技术快速发展的时代，内心中带着对于CG影片的热爱踏入了这片蓝海市场当中，又很幸运地遇到了志同道合的合作方。”

但事实上，徐晓玲的成就与她敏锐的行业目光与不懈努力是不可分割的。因为CG技术在中国影视市场的常年缺席，成为第一个吃螃蟹的人变得困难重重。但是谈及这些困难的时候，徐晓玲神态轻松。她表示，既然市场还是蓝海，就说明还没有大量的人才与资本投入其中。这意味着行业具有巨大的发展潜力，同时也意味着较大的试错成本与危机。业内人士也深知这一点，因此在《捉妖记》的项目筹备期间，如何把控CG影片的整体创作风格、如何调节技术创作组与内容创作组之间的意见分歧、如何在控制成本的同时达到导演理想的效果要求，这些都是作为一个成熟的CG制片人要解决的问题。

徐晓玲表示CG是数字技术发展而来的产物。虽然中国起步晚，但是发展速度还是非常迅猛的。而资本的本质是逐利的，一旦有了一个成功案例，就会吸引大量的资本投入其中，这对于CG行业的发展绝不能说是一件坏事。资本就是一把双刃剑，在行业发展的初期必然是扩张的，混乱的。CG技术还年轻，在中国还处于发展的初期，它需要在技术与资本之间达成平衡，而这并不容易，需要一些磨合的时间。以哲学的角度看问题，任何事物的发展过程必然都是曲折向上的，CG产业也不例外。

CG是手段，艺术是目的

将一部电影或一个游戏项目的好坏归结到其CG技术是否成功运用是不科学的。不管是做电影，还是做游戏，其成功的本质依然是内容。CG作为一项技术只是辅助工具，或者说是比较重要的表现手法，它可以将真人与动画完美地结合起来，给人绝佳的视觉体验和代入感，但是并不能成为主导人们情绪变化与理性判断的主因。

随着人们经济水平的提升，大家对于文艺作品的审美标准也越来越高。很多影视从业人员把CG技术作为影片的加分项或者是噱头融入其中，为了获得更大的收益而投入大量的制作成本。徐晓玲坦诚地说：“对于一个CG影视制片人来说，这自然是好事，可以促进行业技术更快地发展成熟。但是用长远的眼光来看的话，如果CG影片的内容质量得不到提升，CG技术的发展也会很快进入到瓶颈期，这两者是相辅相成的关系。技术与内容就像是巨人的两条腿，必须都足够强壮，才能始终屹立不倒。”

困难是暂时的，CG产业依然大有可为

谈及CG产业的发展前景，徐晓玲毫不犹豫地表示，CG仍然是中国的朝阳产业。

CG技术并不只是应用在动漫、影视和游戏领域，还广泛应用于建筑设计当中，极大促进了产品可视化、广告传媒、影视创作、游戏娱乐、计算机软件、图像硬件等产业的发展，不断形成新兴的消费市场和商业模式，拥有着巨大的市场前景与发展潜力。仅以文娱产业中CG技术应用为例，就提供了模型师、场景建模师、动画师、贴图师、角色创建师、灯光师、模型绑定师、栏目包装师、特效师、剪辑师、合成师、电视包装导演等就业岗位。如果能沉下心来在CG技术领域深耕，未来的发展前景必然不可限量。

当然，CG行业的发展也面临着不可抗因素的，影响最为明显的就是近两年持续发作的“影视寒冬”。在疫情的影响下，很多文娱产业都在实行收缩式发展，以求“平稳过冬”，而在这其中需要大量资金加持的CG产业自然成为了被严重波及的领域之一。

但是困难只是暂时的，并不能影响行业的发展趋势。CG产业早在十年前就已经在全球范围内实现了5000亿美元的产值，并持续在美国、欧洲、日本等发达地区迅猛发展。发展至今，它早已成为全球IT业和娱乐业的支柱产业之一。在全球化和信息化的影响下，中国自然也包含其中。即使中国的CG行业看起来并没有表现出应有的经济价值，但是并不能违背整体的发展趋势，中国的CG产业依然大有可为。

其实中国很多CG技术从业人员和CG产业一样年轻。而徐晓玲作为中国CG行业的先锋者，对产业的发展走向与未来愿景都有着十分清晰的认知，并且持续在这一领域进行学习与探索。从她的叙述当中，CG产业的未来架构慢慢绘制成了蓝图，相信随着文娱市场的回暖，这些蓝图终有一天会变成史诗级的艺术作品，中国的CG产业虽然年轻，但是艺术表现实力与经济潜力都不容小觑。

数字技术是第三次技术发展至今最好的馈赠，它让技术与艺术的边界不再泾渭分明，同时也赋予了艺术更丰富的表现形式，让其拥有了更强大的生命力和更多元化的魅力，这也是CG产业可以蓬勃发展的底层奥秘所在。相信未来在徐晓玲这样优秀专业的CG影视制片人的带领之下，中国的CG产业必然大有可为！